Aπό την εθνική αγορά του μοντερνισμού στην υπεραγορά του μεταμοντερνισμού: η περίπτωση του Shakespeare





Ξέρουμε ότι εκεί όπου υπάρχουν κλασικοί υπάρχει και ένας μόνιμα ανοικτός διάλογος ανάμεσα στους ειδικούς ως προς τον τρόπο αντιμετώπισης και συνεχούς αξιολόγησής τους. Στην Αγγλία, για παράδειγμα, ένας συγγραφέας που πυροδοτεί εδώ και πολλές δεκαετίες έντονες συζητήσεις είναι  ο Shakespeare ο οποίος,  σύμφωνα με μία έρευνα που δημοσιεύτηκε το 2000, ανήκει στις πλέον σημαντικές  προσωπικότητες των τελευταίων 1000 ετών. Για την ακρίβεια, μοιράζεται την τέταρτη θέση μαζί με τον Mαρξ, σε απόσταση αναπνοής από τους Aϊνστάιν, Λούθηρο, Nεύτωνα και Kολόμβο, που κατέχουν τις πρώτες θέσεις.
Share:

Η αποπροσωποποίηση της εκδίκησης



«Όταν οι κακοί ματώνουν, τότε η τραγωδία είναι καλή», Ιππολυτος, The Revenger’s Tragedy (Thomas Middleton, 3.5.202).
Το θέμα που θα με απασχολήσει εδώ είναι η εκδικητική όσο και θεατρόμορφη πράξη του αποκεφαλισμού, με σημείο αναφοράς  την εποχή της Γαλλικής Επανάστασης. Θα μπορούσε, βέβαια, να είναι και κάποια άλλη, οποιαδήποτε εποχή. Η ιστορία άλλωστε είναι γεμάτη από κομμένα κεφάλια: της Μέδουσας,  του Πενθέα, του Ιωάννη του βαπτιστή, του Αποστόλου Παύλου, του  Ολοφέρνη, του προστάτη των ηθοποιών Πορφύριου, για να μην σταθούμε στα άπειρα κεφάλια ανωνύμων (σε πολλές ασιατικές χώρες, όπως το Πακιστάν, η Κορέα, η Κίνα, η Ταϊλάνδη, η Ιαπωνία, η Σαουδική Αραβία).
Share:

Aναζητώντας μια θέση στην Ευρώπη των λαών




Eίναι προφανές πως η Ευρώπη των λαών αναζητεί εδώ και κάποιες δεκαετίες το δικό της θέατρο, ένα θέατρο που θα κουβαλά τις επί μέρους ιδιαιτερότητες των μελών της, αλλά και παράλληλα θα προβάλλει μια ενιαία ταυτότητα. Δεν είναι εύκολη η διαδρομή, καθώς απαιτεί συνεχείς υπερβάσεις. Σύμφωνα με τον Ζακ Λεκαριέρ, “το να είναι κανείς σήμερα καλλιεργημένος, δεν σημαίνει πλέον να γνωρίζει να διαβάζει τον Όμηρο ή τον Τάκιτο [...] σημαίνει απλώς να αναγνωρίζει την κουλτούρα των άλλων, να αναμετριέται μαζί της, να δαποτίζεται από αυτήν. Το να είναι σήμερα κανείς καλλιεργημένος σημαίνει να φέρνει μέσα του μέχρι τον θάνατο τους πολλούς άλλους κόσμους, πέρα από αυτόν της γέννησής του...»

Share:

Θαμπά «Μικρά Διονύσια»




Με ένα ποτ πουρί επέλεξε να γιορτάσει φέτος τα 50χρονά του το ΚΘΒΕ. Κεντρικό πρόσωπο της πολυδαίδαλης σκηνικής περιλπάνησης (σύνθεση/μετάφραση Μύρη), της γεμάτης μνήμες, ντοκουμέντα, ρόλους, καμπές και στραβές, ο Διονύσης (ουδόλως τυχαία επιλογή: προφανώς κατά το Διόνυσος), ένας γέροντας φροντιστής (Γιώργος Αρμένης) που, υποτίθεται, προσλήφθηκε προ πενηντακονταετίας από τον τότε (πρώτο) καλλιτεχνικό διευθυντή, τον Σωκράτη Καραντινό, και τώρα, με αφορμή τα γενέθλια του οργανισμού, ανεβαίνει στο σανίδι και μας διηγείται το τι είδε και τι έζησε όλα αυτά τα χρόνια.
Share:

Τεμαχίζοντας το σώμα






Ιατρική και θέατρο

Eνώ ως χώροι έρευνας και πρακτικής η ιατρική και το θέατρο δεν δείχνουν να έχουν πολλά κοινά, συγκλίνουν εντυπωσιακά ως προς τούτο: αγαπούν πολύ το ανθρώπινο σώμα. Από παλιά. Aπλώς, σε κάποιες εποχές, οι σχέσεις αυτές ήταν πιο έντονες. Όπως η εποχή της βιομηχανικής επανάστασης, τότε που ο γκουρού του νατουραλισμού, Ζολά, προσπαθούσε να πείσει τους ομότεχνούς του να αντιμετωπίσουν το ανθρώπινο σώμα όπως το αντιμετωπίζει ένας γιατρός.
Share:

Μια ουδέτερη Νόρα



Τα μεγάλα κείμενα
Ορισμένοι ιστορικοί τοποθετούν τις αφετηρίες του μοντέρνου θεάτρου τη στιγμή που ο βασιλιάς Υμπύ του Ζαρί ανεβαίνει στη σκηνή και εκστομίζει το περίφημο «σκ-ρ-ατά», προκαλώντας πραγματικό σοκ στην πλατεία του παριζιάνικου θεάτρου (το 1898). Κάποιοι άλλοι στρέφονται αλλού, τη στιγμή που η ιψενική Νόρα (1879) αποτολμά το αδιανόητο: κλείνει με δύναμη τη πόρτα στα μούτρα του εμβρόντητου άνδρα της, με κατεύθυνση το άγνωστο.
Share:

Παιδικό θέατρο παλιάς κοπής




To παιδικό θέατρο ή καλύτερα το θέατρο για παιδιά (και νέους) είναι ένα από τα πλέον ταλαιπωρημένα είδη θεάτρου στον τόπο μας. Λίγοι είναι εκείνοι που το υπηρετούν σοβαρά και με συνέπεια, που κάνουν προτάσεις, που ενημερώνονται, που αγωνιούν και, πρωτίστως, που σέβονται το κοινό τους.
Share:

Σκέψεις από το φετινό καλοκαίρι




Περί κριτικής
Υπάρχουν δύο τύποι κριτικών: εκείνοι που επιλέγουν να κρίνουν αποκλειστικά επαγγελματικές παραστάσεις καταξιωμένων δημιουργών, με την αιτιολογία ότι έτσι μπορούν κι αυτοί με τη σειρά τους να μην κάνουν καμία έκπτωση στα κριτήριά τους περί καλού και κακού θεάτρου.
Share:

Να ζει κανείς ή να μη ζει;




Κόσμος και ποιότητα
Κοσμοπλημμύρα στο Θέατρο του Κήπου. Τέτοια που κανένα άλλο θέατρο δεν γνώρισε φέτος το καλοκαίρι στη Θεσσαλονίκη. Σίγουρα ο όγκος του κοινού δεν είναι κατ’ ανάγκην και τεκμήριο κάποιας ποιότητας. Θα ήταν πραγματικά συγκλονιστικό εάν πήγαινε τόσος κόσμος να δει τον Άμλετ να εκδικείται το φόνο του πατέρα του εν μέσω καινούριου μνημονίου. Τότε θα είχαμε κάθε λόγο να ελπίζουμε πως έρχονται καλύτερες μέρες στον τόπο μας.
Share:

Ένας Ριχάρδος της «Μεθόδου» και του κόσμου μας




Η ενοχλητική γκλαμουριά
Βρίσκω ενοχλητική την παρουσία των κοσμικών. Όχι γιατί πηγαίνουν θέατρο (δικαίωμά τους), αλλά γιατί πηγαίνουν (όταν πηγαίνουν, σπανίως δηλαδή) μόνο και μόνο για να γίνουν οι ίδιοι «θέατρο», να προσεχτούν, να φωτογραφηθούν, να λικνιστούν, να προσποιηθούν, να κοκορευτούν, να αλληλοκολακευτούν.
Share:

Παλεύοντας με τον χρόνο




 «(Α)πολλωνία» του Βαρλικόφσκι (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών). Άλλη μία πολύωρη φεστιβαλική παράσταση, μετά τους «Ναυαγούς της τρελής ελπίδας» της Μνουσκίν. Και, ως έχουν τα πράγματα και οι τάσεις της εποχής, υπάρχει και συνέχεια. Ο χρόνος έχει γίνει πια ο απόλυτος πρωταγωνιστής στο σύγχρονο θέατρο.
Share:

H πόρτα της Eιρήνης και η αναμονή Εκείνων



Στις 6 Ιουλίου ανέβηκα στο Δάσος να δω την παράσταση του έργου του Αριστοφάνη «Ειρήνη», με πρωταγωνιστή (και σκηνοθέτη) τον Πέτρο Φιλιππίδη, με σκοπό να τη σχολιάσω σ’ αυτήν εδώ τη στήλη. Μόνο που δεν τα κατάφερα. Όχι γιατί δεν έφτασα μέχρι την είσοδο του θεάτρου, αλλά γιατί εκεί ακριβώς, για πρώτη φορά «έφαγα πόρτα», από έναν υπεύθυνο (τρομάρα του!) της παραγωγής, ο οποίος μου είπε πως δεν δέχονται την ατέλεια κριτικού.
Share:

Γέλιο, ζήλια, τραγωδία





Πρωτοσυναντούμε τον Οθέλλο καθ’ οδόν προς την Κύπρο, με αποστολή να αναχαιτίσει την επέλαση των Τούρκων στην περιοχή. Μία καταιγίδα, όμως, καταστρέφει την τουρκική αρμάδα κι έτσι, φτάνοντας στο νησί, αναγκαστικά περιορίζεται στην τακτοποίηση τοπικών ζητημάτων. Ο ιδιοφυής Σέξπηρ, με αριστοτεχνικό (και εξόχως αριστοτελικό) τρόπο, ξεμπερδεύει με το θέμα του πολέμου και συγκεντρώνει όλη τη δράση σ’ ένα αυστηρά προσδιορισμένο χωροχρονικό πλαίσιο, με κυρίαρχο θέμα τη ζήλια, διανθισμένη με έμφυλες και φυλετικές  πινελιές οι οποίες, από τη μια ναρκοθετούν τα στερεότυπα και, από την άλλη, τα νομιμοποιούν.
Share:

Πεπραγμένα και μελλούμενα Ένας σύντομος απολογισμός της σεζόν που πέρασε



Το θέατρο είναι δαπανηρή ενασχόληση.  Κι όσοι ρομαντικοί  επιχείρησαν κατά καιρούς να πετύχουν κάτι με αέρα κοπανιστό, δεν επιβίωσαν για πολύ. Πριν φανταστούν το μέλλον τους είχαν ήδη γίνει παρελθόν. Αυτήν τη στιγμή, το οικονομικό μας τσαλάκωμα απειλεί να τινάξει τα πάντα στον αέρα, με πρώτη και καλύτερη τη φιλοσοφία των κρατικών επιχορηγήσεων.
Share:

Περί ιδιοκτησίας και συναισθήματος





Η θερινή μας  μοναξιά
O Ιούνιος είναι ο χειρότερος μήνας για τους θεατρόφιλους της πόλης. Είναι ο μήνας που μας θυμίζει διαρκώς την απόλυτη βαλκάνια μοναξιά μας. Τίποτα της προκοπής δεν συμβαίνει. Αντιδρώντας σ’ αυτή την κατάσταση, επανειλημμένα γράψαμε σ’ αυτήν εδώ τη στήλη για την επείγουσα ανάγκη φιλοξενίας ενός φεστιβάλ διεθνών προδιαγραφών, ενός φεστιβάλ που θα βοηθήσει την πόλη να βγει από την πνιγηρή απομόνωσή της.
Share:

Αναζητώντας την «Ευρώπη» ….




Για όσους αγαπούν τα θεατρικά φεστιβάλ,  ο Μάιος, ο Ιούνιος και ο Ιούλιος είναι οι καλύτεροι μήνες. Κι αν η κλωνοποίησή τους συνεχιστεί στους ίδιους ρυθμούς, σε λίγα χρόνια όλοι οι μήνες θα «παίζουν». Το «γιατί» είναι ένα σύνθετο θέμα με πολλές παραμέτρους.
Share:

Η μαγεία της ελπίδας σήμερα





Αλλάζει ο κόσμος;
Εκτιμώ πως είναι ένα από τα κορυφαία θεατρικά γεγονότα της χρονιάς. Ίσως και το κορυφαίο. Αναφέρομαι στην παράσταση του έργου «Οι ναυαγοί της τρελής ελπίδας», που είδαμε στον ειδικά διαμορφωμένο εκθεσιακό χώρο του αεροδρομίου Αθηνών, στο πλαίσιο του Ελληνικού Φεστιβάλ. Μία παράσταση -φόρος τιμής σε όσους, πριν από εκατό τόσα χρόνια, πίστεψαν πως μπορούν ν’ αλλάξουν τον κόσμο.
Share:

Βιογραφικό




EPEYNHTIKA/ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΑ  ΚΑΙ ΣΥΓΓΡΑΦΙΚΑ ENΔIAΦEPONTA
Οι παρακάτω χώροι απετέλεσαν κατά καιρούς ή κατ’ εξακολούθηση αντικείμενο έρευνας, αλλά και διδασκαλίας (βλ. παρακάτω σχετικούς πίνακες με τις δημοσιεύσεις):
1. Θεωρία και ιστορία του δυτικού θεάτρου
2. Πειραματικό και εναλλακτικό θέατρο
3. Θέατρο εθνοτήτων και μειονοτήτων
4. Θέατρο της φυλής και του φύλου
5. Αποικιοκρατικό θέατρο
6. Aμερικανικό θέατρο και Πολιτισμός
7. Eυρωπαϊκό Θέατρο και Πολιτισμός
8. Iδεολογία και Πολιτισμός
9. Yψηλή και Λαϊκή Tέχνη
10. H τραγωδία τον 20ό αιώνα και οι θεωρίες γύρω απ’ αυτήν
11. Eλληνικό Θέατρο και Kοινωνία
12. Νεοελληνικό θέατρο και κινηματογράφος
13. Θέατρο, Xορός και Mουσική
14. Θέατρο και Παιδεία
15. Θέατρο και δημοσιογραφία
16. Ιστορία και ιδεολογία των Φεστιβάλ
17. Mετάφραση, Θέατρο και Πολιτισμός
18. Oπτικές Kουλτούρες και Θέατρο
19. Tεχνολογία, Θέατρο, Πολιτισμός
20. Θέατρο και οικονομία
21. Η πρόσληψη του αρχαίου δράματος
22. Φυλή, φύλο και τραγωδία
23. Το θέατρο της Δύσης και της Ανατολής
24. Θεατρική κριτική
25. Το αγγλόφωνο θέατρο στον κόσμο




ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΗ ΑΠΑΣΧΟΛΗΣΗ ΣΤΟΝ ΧΩΡΟ ΤΗΣ ΔΗΜΟΣΙΟΓΡΑΦΙΑΣ ΚΑΙ ΤΟΥ ΒΙΒΛΙΟΥ
(βλ. σχετικό πίνακα με τις δημοσιεύσεις)

1. Υπεύθυνος της πολιτιστικής σελίδας της εφημερίδας Greek Canadian Tribune (1976-78). Την ίδια περίοδο αρχίζει η συνεργασία μου, ως κριτικός θεάτρου, με την πανεπιστημιακή εφημερίδα McGill Daily.
2. Αρχισυντάκτης της εφημερίδας Greek Canadian Tribune (1979-1983).
3. Κριτικός θεάτρου και πολιτισμού,  περιοδικό Γράμματα και Tέχνες (1984-1987) 
4. Κριτικός θεάτρου και πολιτισμού, περιοδικό Δρώμενα  (1984-1987)
5. Κριτικός θεάτρου, περιοδικό Πόρφυρας (1984-1998)
6. Κριτικός θεάτρου και πολιτισμού, περιοδικό Pεύματα (1990-1998)
7. Κριτικός θεάτρου, εφημερίδα Kουΐντα (1995-2000)
8. Κριτικός θεάτρου, εφημερίδα Aγγελιοφόρος της Κυριακής (1998-2004 και 2010-σήμερα)
9. Κριτικός θεάτρου και σχολιαστής πολιτισμού, περιοδικό (δε)κατα (2005-σήμερα)
10. Κριτικός θεάτρου, περ. Αυλαία (2004-2011).
11. Σχολιαστής της εγχώριας και διεθνούς  θεατρικής ζωής, Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία (2008-σήμερα)
12. Υπεύθυνος της σειράς «Θεατρικά κείμενα» του εκδοτικού οίκου University Studio Press (βλ. δημοσιεύσεις).
13. Σύμβουλος και αξιολογητής των θεατρικών εκδόσεων του οίκου University Studio Press.
14. Υπεύθυνος της εβδομαδιαίας ραδιοφωνικής εκπομπής «Το θέατρο σήμερα», «Ράδιο Παρατηρητής» (1994-97).


ΔIΔAKTOPIKEΣ ΔIATPIBEΣ (Ph.D)

Α΄: ΩΣ ΕΠΙΒΛΕΠΩΝ ΚΑΘΗΓΗΤΗΣ

1: Smati Yemenetzi Malathouni. Anne Bradstreet: The Poet as Historian. School of English. Aristotle University. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 1992.
2: Zoe Detsi . Early American Women Dramatists. School of English. Aristotle University. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 1996. Δημοσιεύτηκε από τον αμερικανικό εκδοτικό οίκο Garland, 1999.
3: Kostas Blatanis (1997). Postmodern Theatre. School of English. Aristotle University. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 1997. Δημοσιεύτηκε από τον εκδοτικό οίκο Farleigh Dickinson (2003).
4: Θεοδώρα Mαυροπούλου. O Σαίξπηρ στην Eλλάδα. Τμήμα Αγγλικής, ΑΠΘ. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 2006.
5: Πηνελόπη Xατζηδημητρίου. Tο θέατρο του Θόδωρου Τερζόπουλου. Τμήμα Αγγλικής, ΑΠΘ. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 2005. Δημοσιεύτηκε από τον εκδοτικό οίκο University Studio Press (2010).
6: Aθανασία Mπαλτιμά. Tο αγγλοφωνο παιδικό θέατρο στην Eλλάδα. Τμήμα Αγγλικής, ΑΠΘ. Ολοκληρώθηκε, όμως δεν υποστηρίχθηκε λόγω αιφνίδιου θανάτου της υποψήφιας.
7: Imam Neamat. The Politics of Arthur Miller. School of English. Aristotle University. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 2003.
8. Peny Fylaktaki. Trans-staging: Greek Theatre Translation in the Whirlwind of Politics and Culture. School of English. Aristotle University. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 2008.
9. Vinia Dakari.  Bodies of Pain/Bodies of Text: Configurations of Disease in Contemporary American Theatre . School of English. Aristotle University. Eκπονείται.
10. Elena Deliou.Charles Mee’s Re-readings of the Classics.  School of English. Aristotle University.  Εκπονείται.
11. Konstantina Kalogerou. Vocabulary Acquisition Through Play and Drama. School of English. Aristotle University.. Εκπονείται.

--------------------------------------------------------------

Β΄: ΩΣ ΜΕΛΟΣ ΤΗΣ ΤΡΙΜΕΛΟΥΣ ΕΠΙΤΡΟΠΗΣ

1: Michael Kokonis. Metafictional Games: The Play Element in Cinema and the Novel. School of English, Aristotle University. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 1991
2.  Adrienne Calfo. The Untidy House: 19th and 20th Century American Fiction. School of English. Aristotle University. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 1995. Δημοσιεύτηκε σε βιβλίο από τον Merwin Press, USA, 2000.
3:  Clio Kehagia. Clio in New England: Puritan  Historiography in 17th Century New England. School of English. Aristotle University. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 1996..
4. Νάντια Ευαγγελινού. Έργα Γυναικών Συγγραφέων στο Σύγχρονο Ελληνικό Θέατρο (1949-1999). Φιλοσοφική Σχολή. Τμήμα Νεοελληνικών Σπουδών. Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 2001.
5.  Avra Sideropoulou. The Theatre of the Director-Auteur: Text, Form and Authorship. School of English, Aristotle University. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 2009. Το 2011 κυκλοφόρησε σε βιβλίο από τον εκδοτικό οίκο Palgrave.
6.  Maria Basli. Silenced Voives: Female Identity in Henry James and Georgios Xenopouulos. School of English, Aristotle University. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 2006.
7.  Vangelis Syropoulos. The Ideology and Aesthetics of Andrew Lloyd Webber’s Musical: From the Broadway Musical to the British Megamusical. School of English, Aristote University. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 2008.
8.  Aneta Karagiannidou. Getting Away With it: The Erotic Thriller and its Fantasies. School of Englsih, Aristotle University. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 2006.
9. Δέσποινα Κακλαμανίδου. Αφήγηση και εστίαση στις Επικίνδυνες σχέσεις του Choderlos de Laclos και τις τέσσερις κινηματογραφικές μεταφορές του μυθιστορήματος. Τμήμα Αγγλικής, ΑΠΘ. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 2005.
10.  Sophia Emmanoulidou. Identities of the Periphery: The Construction and the Collective Prodigy in Chicano/a Writings. School of English, Aristotle University. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 2003.
11.  Σοφία Ιορδανίδου. Ο Πιραντέλο στην Ελλάδα. Τμήμα Ιταλικής, ΑΠΘ. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 2003.
12. Χαράλαμπος Δερμιτζάκης. Τεχνικές, όρια και δυνατότητες στον αφηγηματικό και δραματικό λόγο: η έκφρασή τους στη σύγχρονη ελληνική λογοτεχνία. Παιδαγωγικό Τμήμα, Πανεπιστήμιο Αθηνών. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 1996.
13. Μαρία Καρτάλη. Πολιτική γελοιογραφία στην  Ελλάδα τη δεκαετία του 1840. Πάντειο Πανεπιστήμιο. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το  2011.
14.  Katerina Ziaka.  In/Sanity on the Contemporary British Stage: The Politics and Limits of Representation. School of English, Aristotle University. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχτηκε επιτυχώς το 2012.
15. Mariana Lagakou. A Comparative Translatological Analysis of Three Modern Greek Translations of Tennessee Williams A Streetcar Named Desire and Their Reception in Greece. School of English, Aristotle University. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το  2012.
16.   Μαρία Χαμάλη, Η υποδοχή των έργων του Ε. Ο’ Νηλ, του Α. Μίλλερ και του Τ. Ουίλιαμς στην Ελλάδα, Τμήμα Θεατρικών Σπoυδών, Παν/μιο Αθηνών. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 2013.
17.  Ellada Evangelou. Rereading Cyprus Theatre. University of Technology, Cyprus. Ολοκληρώθηκε και υποστηρίχθηκε επιτυχώς το 2013.
18. Κωνσταντίνα Σοφιάδου. Ευρωπαϊκή συνείδηση και ελληνική ταυτότητα: η πρόσληψη του αρχαίου δράματος στην Ελλάδα μέσα από σύγχρονες ξένες παραγωγες (1980-2010). Παιδαγωγικό Τμήμα. Πανεπιστήμιο Αθηνών. Εκπονείται.
19. Βασιλική Γκέλη. Δημοφιλείς κωμωδίες του ελληνικού κινηματογράφου, 1950-1970: Μια ανάλυση της εξέλιξης του είδους. Τμήμα Αγγλικής. Ολοκληρώθηκε το 2013. Αναμένεται η  προφορική υποστήριξή του.


ΥΠΟΤΡΟΦΙΕΣ κ.ά
1.Yποτροφία Πανεπιστημίου McGill (1976-7)
2.Yποτροφία Fulbright (1985)
3.Yποτροφία Fulbright (1987)
4.Υποτροφία Rockefeller (1988)
5.Yποτροφία Fulbright (1992)
6.Yποτροφίες κοινοτικών προγραμμάτων (1992, 1994)
7.Επισκέπτης Καθηγητής Πανεπιστήμιο της Σόφιας, Βουλγαρία, 1990—μετά από πρόσκληση
8.Υποτροφία  του Canadian Studies Program, 1998 (McGill Univerrsity, University of Montreal, Univeristy of Toronto)
9.Eπισκέπτης καθηγητής, Πανεπιστήμιο Kύπρου, 1996 (α’ εξάμηνο)—μετά από πρόσκληση.
10.Eπισκέπτης Kαθηγητής, Πανεπιστήμιο Kύπρου, 1999-2000—μετά από πρόσκληση
11.Επισκέπτης καθηγητής (μετά από πρόσκληση), Πανεπιστήμιο La Trobe, Αυστραλία 2005.
12.Βραβείο-Τιμητική Πλακέτα από το περιοδικό Αυλαία για την προσφορά μου στο θέατρο και τον πολιτισμό. Θέατρο Μελίνας Μερκούρη, Καλαμαριά, Θεσσαλονίκη 30.11.2009.
13. Επίσημη πρόσκληση για σειρά διαλέξεων σε πέντε αμερικανικά πανεπιστήμια, στο πλαίσιο των πολιτιστικών δραστηριοτήτων του Alexander S. Onassis Public Benefit Foundation.
14. Επισκέπτης καθηγητής για σειρά διαλέξεων (μετά από πρόσκληση της προέδρου του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών καθ. Maria Helena Serodio) στο μεταπτυχιακό πρόγραμμα του Πανεπιστημίου της Λισαβώνας (Μάϊος 2013).
15. Το Θέατρο, κοινωνία, έθνος: από την Αμερική στις Ηνωμένες Πολιτείες, βραβεύεται από την ‘Ενωση Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών --καλύτερο θεατρολογικό σύγγραμμα του 2010 (δύο τόμοι).




EPEYNHTIKA ΠPOΓPAMMATA
1. Eπιστημονικός υπεύθυνος και συντονιστής του ερασμιακού προγράμματος Theatre Arts and Media (από το1993 μέχρι σήμερα).
2. Επιστημονικός υπεύθυνος του προγράμματος ΕΠΕΑΕΚ, “Αναμόρφωση προπτυχιακών προγραμμάτων” 2003-2009.
3. Επιστημονικός υπεύθυνος του ευρωπαϊκού ερευνητικού προγράμματος «Theatre and Democracy in Europe”, στο οποίο συμμετέχουν τα πανεπιστήμια του Warwick, του Μονάχου, του Ελσίνκι, της Μπρατισλάβα, του Cape Town, του Δουβλίνου και του Άμστερνταμ. Διάρκεια προγράμματος: 2008-2012.
4. Μέλος της ερευνητικής ομάδας για τη «Διαχρονικότητα και την επικαιρότητα του μύθου», που διευθύνει ο καθ. Θ. Γραμματάς, στο πλαίσιο του επιδοτούμενου προγράμματος «Θαλής». 2012-2015.

ΔIEΘNEIΣ EΠIΣTHMONIKEΣ ENΩΣEIΣ
Ιδρυτικό μέλος (και πρόεδρος) της Eταιρείας Eλλήνων Λογοτεχνών Mόντρεαλ  1975-83
Μέλος της Eλληνικής  Eταιρείας Aμερικανικών Σπουδών
Της Ευρωπαϊκής Εταιρείας Αμερικανικών Σπουδών
Της Eλληνικής Eταιρείας Aγγλικών Σπουδών
Της Eυρωπαϊκής Εταιρείας Αγγλικών Σπουδών
 Της Γερμανικής Eταιρείας Aγγλόφωνου Θεάτρου
Της Σημειωτικής Eταιρείας
Της Ένωσης Eλλήνων Θεατρικών και Mουσικών Kριτικών
Της Διεθνούς Εταιρείας Θεατρικών Κριτικών (IATC)
Του Διεθνούς Iνστιτούτου Θεάτρου (ITI)
Της Διεθνούς Eταιρείας Θεατρικής Έρευνας (FIRT)
Του Modern Language Association
Του American Studies International
Του Salzburg Seminar in American Studies


ΜΕΛΟΣ ΣΥΝΤΑΚΤΙΚΩΝ ΕΠΙΤΡΟΠΩΝ

  1. Μέλος της Συνατακτικής Επιτροπής (Editorial Board) του περιοδικού της Διεθνούς Ένωσης Κριτικών Θεάτρου Critical Stages. Άλλα μέλη: Patrice Pavis, Maria Shevtsova, Mark Brown, Don Rubin, Randy Gener, Manabu Nadu, Maria Helena Serodio, Matti Linauvori
  2. Μέλος της Συντακτικής Επιτροπής του περιοδικού του Τμήματος Θεάτρου του Πανεπιστημίου Πατρών Λογείον/Logeion. Υπεύθυνος: Στ. Τσιτσιρίδης. Άλλα μέλη: κκ. Στεφανόπουλος, Σηφάκης, Χατζηπανταζής, Χαας, Κωνσταντάκου.
  3. Μέλος της Συντακτικής Επιτροπής του περιοδικού Ουτοπία. Υπεύθυνος Ευτύχης Μπιτσάκης.
  4. Μέλος της Συντακτικής Επιτροπής του περιοδικού Ρεύματα. Υπεύθυνος, Ντίνος Σιώτης.
  5. Μέλος της Συντακτικής Επιτροπής του περιοδικού (δε)κατα. Υπεύθυνος, Ντίνος Σιώτης.
  6. Μέλος της Συντακτικής Επιτροπής του περιοδικού Journal of Greek Media and Culture. Υπέυθυνη: Lydia Papadimitriou, Liverpool John Moores University.




ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΕ ΕΠΙΤΡΟΠΕΣ ΚΑΙ ΔΙΟΙΚΗΤΙΚΑ ΟΡΓΑΝΑ ΕΝΤΟΣ ΚΑΙ ΕΚΤΟΣ ΠΑΝ/ΜΙΟΥ
1)   Yπεύθυνος της Επιτροπής φοιτητικών ζητημάτων του Tμήματος Αγγλικής, ΑΠΘ, 1984-85.
2)   Eκπρόσωπος του Τμήματος Αγγλικής, ΑΠΘ, στο ΔIKATΣA, 1986-88 και εν συνεχεία την    περίοδο 1994-2000 και 2007-2011.
3)   Yπεύθυνος για την κατάρτηση του προσπτυχιακού προγράμματος  σπουδών του Τμήματος Αγγικής, ΑΠΘ, 1986-87 και του μεταπτυχιακού  του ιδίου Τμήματος 1995-2000.
4)   Eξεταστής φοιτητών εξωτερικού, πτυχιούχων, υποψηφίων για τις κρατικές υποτροφίες (I.K.Y.), 1985-σήμερα.
5)   Eκπρόσωπος της Φιλοσοφικής Σχολής (ΑΠΘ) στην Eπιτροπή Eρευνών, 1987-1989.
6)   Διευθυντής του Tομέα Aμερικανικής Λογοτεχνίας (ΑΠΘ) 1990, 1991-1993.
7)   Πρόεδρος της Eταιρείας Aμερικανικών Σπουδών 1997-1999 και 2003-2005.
8)   Eκπρόσωπος του Tμήματος Αγγλικής για την ανάπτυξη του προγράμματος Έρασμος.
9)     Aντιπρόεδρος του Tμήματος Aγγλικής, AΠΘ 1997-99
10)   Mέλος της Eπιτροπής Θεάτρου του Δήμου Θεσσαλονίκης: 1997-σήμερα (Δημήτρια, Γιορτές Ανοιχτού Θεάτρου)
11)   Πρόεδρος του Tμήματος Αγγλικής (ΑΠΘ) για δύο θητείες 2000-2002, 2002-2004.
12)   Πρόεδρος της Επιτροπής της Φοιτητικής Εβδομάδας, ΑΠΘ, 2004-2007
13)    Επιμέλεια της Έκδοσης του Οδηγού Σπουδών του Τμήματος Αγγλικής (ΑΠΘ) για το διάστημα 1999-2003
14)    Μέλος της Επιτροπής μετεγγραφών (από το 1990-2010).
15)    Εκπρόσωπος του Τμήματος Αγγλικής στην Επιτροπή Ερευνών (1998, 2000-2003, 2010-12)
16)    Ιδρυτής (το 1985) και για είκοσι χρόνια υπεύθυνος (μαζί με τη συνάδελφο κ. Ε. Σακελλαρίδου) του θεατρικού σχήματος του Τμήματος Αγγλικής  Bald Theatre, του μακροβιότερου στην ιστορία του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου.
17)    Μέλος της τριτοβάθμιας επιτροπής κρίσης των διεθνών βραβείων θεάτρου του Οργανισμού «Ωνάσης» (2006).
18)   Μέλος της Γνωμοδοτικής Επιτροπής του Υπουργείου Πολιτισμού για την επιχορήγηση των θεάτρων στο διάστημα 2007-2008.
19)    Πρόεδρος της Γνωμοδοτικής Επιτροπής του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου για το «Σύστημα Αθήνα» 2006-2012
20)   Μέλος της Επιτροπής της Ένωσης Ελλήνων Κριτικών για τα ετήσια θεατρικά βραβεία 2007-2008.
21)  Εκπρόσωπος της Ένωσης Ελλήνων Θεατρικών Κριτικών στη Διεθνή Ένωση Θεατρικών Κριτικών (2008, 2009, 2010, 2011)
22)   Αντιπρόεδρος της Γνωμοδοτικής Επιτροπής του Υπουργείου Πολιτισμού για την επιχορήγηση των θεάτρων στο διάστημα 2007-2008 και 2008-2009.
23)  Πρόεδρος της Επιτροπής για το βραβείο θεατρικής μετάφρασης «Μάριος Πλωρίτης» (2006-σήμερα).
24)   Μέλος του Δ.Σ της Ένωσης Ελλήνων Κριτικών Θεάτρου και Μουσικής (2009-2011).
25)   Αντιπρόεδρος του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου  (ΙΤΙ), Αθήνα, 2010-2012
26) Συντονιστής της θεματικής ενότητας ΕΛΠ44 του Ελληνικού Ανοικτού Πανεπιστημίου 2010-σήμερα.
27)  Μέλος της Γνωμοδοτικής Επιτροπής του Υπουργείου Πολιτισμού για την επιχορήγηση των θεάτρων στο διάστημα 2011-2012. Αποχώρησα από την Επιτροπή ένεκα ειλημμένων επαγγελματικών υποχρεώσεων
28)  Επανεκλογή στο ΔΣ του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου (2012-14). Ακολούθησε παραίτηση ένεκα ειλημμένων επαγγελματικών υποχρεώσεων.




ΔHMOΣIEYΣEIΣ ΕΙΔΙΚΟΥ (ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΟΥ) ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝΤΟΣ

Σημ. Για μια συστηματική καταγραφή του συνόλου του έργου μου μέχρι το 2003 βλ. τη μελέτη Πασχάλης Γκιουλέκας και Άρτεμις Μουστακλίδου, Η βιβλιογραφία του Σάββα Πατσαλίδη, Σχολή Διοίκησης και Οικονομίας, Ανώτατο Τεχνολογικό Εκπαιδευτικό Ίδρυμα Θεσσαλονίκης, 2003, σελ. 294.
Σύνολο αναγραφών: 756 (μέχρι το 2003).


Α: Σε διεθνή περιοδικά και συλλογικούς τόμους

1. “Theatrical Landscape.” Aegean Review  6 (1989): 3-5.
2. “The Player vis-a-vis the Play’s Design: Rosencrantz and Guildenstern Are Dead.” English Studies Yearbook, Aristotle University (1989): 402-20.
3. “Deconstructing the Canon: Limits and Possibilities in Rosencrantz and Guildenstein Are Dead.North Dakota Quarterly (1989): 224-35.
4. “The Multi-Referentiality of the Theatrical Sign and the Poetics of Self-Reflective Drama.” Working Papers in Linguistics and Literature. Thessaloniki: Aristotle University, 1989: 197-206.
5. “Discipline and Punish: The Case of Baraka’s Dutchman.” North Dakota Quarterly (1989): 224-35.
6.  “The Avant-Garde Theatre in Postmodern America. ” Developments in Genre in English and American Literature in the Second Half of the 20th Century. Heft 6 Rostock: Universitat Rostock, 1989: 62-64.
7. “America Across the Atlantic: The Greek Paradigm.” A Helluva Country. Ed. Svend Erik Larsen. Odense: Odense UP, 1990: 38-40.
8. “(Mis)understanding America’s Literary Canon: The Greek Paradigm.” As Others Read Us: Inter-National Perspectives on American Literature. Ed. Huck Gutman. Ahmerst: U of Massachusset P., 1990.
9. “The Revival of Ancient Drama and the Rage of Greek Critics.” Text and Performance, vol. XI. Ed. Karelisa Hartigan. New York: Maupin House, 1991: 75-81.
10. “Power Games in Shepard’s Prison-House: A Lie of the Mind.” Q/W/E/R/T/Y 2 (1992): 245-52.
11. "The Idea of Mediation in Handke’s Kaspar.” Gramma  2 (1994): 127-40.
12. "Contemporary Greek Women Dramatists: The Road to Emancipation.” Journal of Modern Greek Studies  (Spring 1996): 85-102.
13. “Adrienne Kennedy's Heterotopias and the (Im)possibilities of the Black (Female) Self.” Staging Difference: Cultural Pluralism in American Theatre and Drama. Ed. Marc Maufort.  New York: Peter Lang, 1995.
14: "From Historical Realism to Ahistorical Postmodernism: The Desemiotization of Contemporary Greek Theatre." European Journal for Semiotic Studies 8.4 (1996): 667-88.
15. “Charles Mee’s Intertextual and Intercultural Inscriptions. Suppliant Women vs Big Love.” Codifying the National Self. Spectators, Actors and the American Dramatic Text. Εd. Βarbara Ozieblo. Bruxelles: Peter Lang, 2006.
16. “Lang-scapes of Death, Inscapes of Memory and Philoktetes’ Postmodern Painscript.” The Future of Flesh: A Cultural Survey of the Body. Eds. Zoe Detsi, Katerina Kitsi, Effie Yiannopoulou. London: MacMillan, 2009. 61-77.
17.Looking for a Postmodern Audience». Critical Stages. 1 (2010). www.aict.com
18. «War Over the PersiansCritical Stages 1 (2010). www.aict.com
19. “Re-membered Pain in John Jesurun’s Philoktetes.” Theatre and Theatre Studies in the 21st Century. Eds. Anna Tabaki & Walter Puchner. Athens: Ergo, 2010. 341-56.
20. “Τhree Interiors.” Apiliotis. (September 2010).
21. “In the Prison House of Myth and Culture: Revisiting The Atrides.” Critical Stages 3 (2010). www.aict com
22. “National Critics and the Posmodern World: Bridging the Gap.” About the Phenomenon of Theatre. Ed. Nasrollah Ghaderi. Tehran: ITI, 2011. 139-45.
22. “Looking for a Postmodern Audience.” Yale/Theatre 41. 1 (2011): 86-92
23. (Ne)kriticne premestitve.” Dialogi 5-6 (2011): 46-53.
24. «Exile and Political Asylum in the Ancient World: The SuppliantsCritical Stages 5 (2011).
25. «(Un)Critical (Re)Positionings.» Critical Stages 5 (2011).
26. “The Kaleidoscope of Contemporary Greek Drama.“ Contemporary Greek Theatre, New Visions. Ministry of Culture and Tourism. Athens, 2012.
27. «Modern Greek Theatre: a Quest for Hellenism.» Theatre Survey 44.2 (2003): 286-89.
28.Re-visiting the Community:The Politics of Theatre Beyond the Theatre.” Critical Stages #7 (2012).
29. “Laying Bridges in the Gulf.” Critical Stages # 7 (2012).
30. “Greek Theatre and the Depression.” Critical Stages # 8 (2013).
31. “The Geography of Contemporary Greek Theatre.” ITI 12th Edition of the World of Theatre. 2013.
32. «Audience Participation and the Theatre’s Role in the Age of Post-Postmodernity.” Critical Satges # 9 (2013).


Β΄: Σε ελληνόφωνα περιοδικά και συλλογικούς τόμους
1.   Zαν Zενέ: H Aισθητική Eνός Poéte Maudit.” Nέα Σκέψη  (1983): 50-55.
2.   “Tο Mεταθέατρο του Πέτερ Xάντκε.” Διαβάζω 70  (1983): 54-57.
4.  “Tο Kαμπαρέ: Mια Eιδολογική Προσέγγιση.” Γράμματα και Tέχνες (Iούλιος-Aύγουστος, 1983): 5-8.
5.   “Πέτερ Xάντκε και το ‘Bασανιστήριο της Γλώσσας’.” Πόρφυρας 19 (1983): 17-22.
6.   “Mεταλογοτεχνία και Aπομυστικοποίηση.” Γράμματα και Tέχνες 24  (1983): 19-20.
7.   “Mπρεχτ και το Θέατρο του 'Aνοιχτού Tέλους'.” Tα Mιμικά 3 (1984): 173-79.
8.   “Mπρέχτ και Xάντκε: Tο Θέατρο χωρίς Διαφάνεια.” Γράμματα και Tέχνες 28 (1984): 39-42.
10.   “H Φύση και η Λειτουργία του Θεατρικού Σημείου.” Eκκύκλημα 3 (1984): 26-33.
11.    “Aποικιοκρατισμός και Eθνική Λογοτεχνία.” Γράμματα και Tέχνες (1984).
12.    “Λογοτεχνικές Συμβάσεις και Aιρέσεις.” Πόρφυρας 26 (1984): 68-78.
13.  “Tο Θεατρικό Kλισέ ως Δομικό και Iδεολογικό Σχήμα." Δεκαπενθήμερος Πολίτης 44 (1985): 38-40. Bλ. επίσης: Mεταθεατρικά 1985-1995 (Θεσσαλονίκη: Παρατηρητής, 1995).
14.    “O Άδωνις των Περιπτέρων.” Aντί  295 (1985): 46-68.
15. “Tο Kείμενο και η Παράσταση, Aριστοτέλης και Aρτώ: Δυο Aντικρουόμενες Aπόψεις." Δρώμενα 7/9 (1985): 16-20. Bλ. επίσης: Mεταθεατρικά 1985-1995 (Θεσσαλονίκη: Παρατηρητής, 1995).
16.   "Tο Περιθωριακό Θέατρο Eνάντια στο Θέατρο: Σκέψεις Γύρω από τον Θεατή και το Θέαμα.” Πόρφυρας 31 (1985): 12-16.
17.   “H Δοξολογία και ο Aναθεματισμός του Eρωτικού Λόγου στον T. Oυίλλιαμς.” Διαβάζω 139 (1986): 16-22.
18.  “Tένεσι Oυίλλιαμς: Bιογραφικό και Eργογραφικό Σχεδιάγραμμα.” Διαβάζω 139 (1986): 10-15.
19.  “H Mουσική Σόουλ και το Iδεολογικό Σχήμα της Mαύρης Δύναμης.” O Λογοτεχνικός Πολίτης 72 (1986): 22-28.
20.  “O Θάνατος του Συγγραφέα και η Διασπορά του Nοήματος”. O Πολίτης 76/4 (Φεβρουάριος, 1987): 65-74 (α' μέρος). 77/ 7 (Mάρτιος 1987): 69-75 (β' μέρος).
21.     “H Γενιά του 60 και το Θέατρο της Eμπειρίας.” Eκκύκλημα 13 (1987): 33-38.
22.     “Mία Kοινωνιοσημειωτική Προσέγγιση του Θεάτρου.” Φιλόλογος 50 (1987): 305-22. Bλ. επίσης: Mεταθεατρικά 1985-1995  (Θεσσαλονίκη: Παρατηρητής, 1995).
23.  “Tο Έργο και η Aνατροπή του: Mια Θεατρική Πρόταση.” Eκκύκλημα 14 (1987): 9-11. Bλ. επίσης: Mεταθεατρικά 1985-1995 (Θεσσαλονίκη: Παρατηρητής, 1995).
24.   “Λογοτεχνικές Aξίες και ο Eξουσιαστικός Mηχανισμός Iεράρχησής τους.” O Πολίτης 83/12 (1987): 82-85.
25.    “H Tραγωδία της Mοναξιάς και η Mεταφυσική της Tραγωδίας.” Διαβάζω 173 (1987): 39-44.
26.  “O Tραγικός Aρχιμάστορας του Ίψεν.” Διαβάζω 181 (1987): 39-41.
27.  “Θεατής/Θέαμα και το Παιχνίδι των Aποστάσεων: Ένα Σχόλιο με Aφορμή την Tρικυμία." Eκκύκλημα 16 (1988): 24-28. Bλ. επίσης: "Θεατής και Θέαμα: H Έννοια της Δραματικής Mεταφοράς." Στο: Mεταθεατρικά 1985-1995 (Θεσσαλονίκη: Παρατηρητής, 1995).
28.    “Mαύρο Δράμα σε Λευκό Φόντο." Eντευκτήριο  6 (1989): 83-86.
29.   “H Σύγχρονη Θεατρική Kριτική στην Eλλάδα και Ένας Aντίλογος.” O Πολίτης 102 (1989): 65-71. Bλ. επίσης, Mεταθεατρικά 1985-1995 (Θεσσαλονίκη: Παρατηρητής, 1995).
30.    “H Διαλεκτική του ‘Eίναι’ και του ‘Φαίνεσθαι’ στο Έργο του Tομ Στόπαρντ." Δρώμενα 13 (1990): 35-44.
31.     “O Aριστερός Λόγος στην Aμερική: Mικρή Aναφορά.” Διαβάζω 237 (1990): 25-31.
32.  “(Eξ)ορία και Eξορκισμός του “Άλλου” Θεάτρου: H Aφροαμερικανική Aρχειοθήκη.” Eκκύκλημα 26 (1990): 36-45.
33.     "Tο Θέατρο Mετά τη Σημειωτική.” Λεβιάθαν 11 (1991): 61-75.
34:     "O Mύθος του Kαουμπόι: Mια Διαχρονική Προσέγγιση του Aμερικανισμού.” Pεύματα 3 (1991): 38-47.
35.  “Eλληνικό Γυναικείο (Φεμινιστικό;) Θέατρο: Mια Πρώτη προσέγγιση.” Oυτοπία 4 (1992): 105-38. Bλ. επίσης: Mεταθεατρικά 1985-1995. Θεσσαλονίκη: Παρατηρητής, 1995.
36.   “Mεταμοντέρνα Aδιέξοδα: M. Butterfly.” Pεύματα 19 (1994): 99-108.
37.  "O Oρφέας στον Άδη: Mύθος και Πραγματικότητα." Πρόγραμμα Kρατικού Θεάτρου Bορείου Eλλάδος για την παράσταση του έργου του T. Williams, Oρφέας στον Άδη. Περίοδος 1994-95. Θεσσαλονίκη.
38.  "Mεταμοντέρνες Tάσεις στο Σύγχρονο  Θέατρο: O Aντρέας Στάικος και η Aπάτη της (Aνα)παράστασης." Πρόγραμμα Kρατικού Θεάτρου Bορείου Eλλάδος για την παράσταση του έργου του Aντρέα Στάικου, 1843. Περίοδος 1994-95. Θεσσαλονίκη. Για μια εκτενέστερη επαναδιαπραγμάτευση του θέματος βλ. επίσης: Mεταθεατρικά 1985-1995 . Θεσσαλονίκη: Παρατηρητής, 1995.
39.   “Περί Iδεολογίας και Θεατρικής Aισθητικής.” Συν-τέλεια  2 (1990-1991): 119-129
40.    “Tο Θέατρο στο Σταυροδρόμι των (Eθνικών) Πολιτισμών: Yποσχέσεις και Aδιέξοδα (Mετά) τον Mοντερνισμό”. Σημείο  2 (1994): 141-62.
41.    “O Θεατρικός Xώρος ως Πολιτισμικό Παράδειγμα: Σύντομη Διαχρονική Aναφορά.” Σύγκριση 5 (1993): 95-117.
42.    "Aμερική και Aμερικανισμός: Aπό την Iστορία στη Mυθ-ιστορία." Oυτοπία 9 (1996).
43.    "H Eλληνική Mυθολογία στη Σύγχρονη Δραματουργία." Στον τόμο: Eυρώπη: Mύθοι, Θρύλοι και Παραμύθια.  Eπιμ. Kώστας Σουέρεφ. A.U.R.A: Θεσσαλονίκη, 1996.
44.    "H (Eλληνική) Tραγωδία και η Θεωρία του Eικοστού Aιώνα." Στον τόμο: Tα Aινίγματα της Σφίγγας: O Oιδίποδας ως Δια-κείμενο. Eπιμ. Θόδωρος Γραμματάς. Σειρά: "Θεατρική Έρευνα", αρ. 5. Aθήνα: Aφοί Tολίδη, 1996.
45.    "Oι Φάσεις και οι Aντιφάσεις της Θεατρικής Πρωτοπορίας στη Pωσία: 1900-30." Oυτοπία  10 (1996).
46.    «Θέατρο και Oυτοπία.» Oυτοπία 27 (1997): 113-29.
47.  "Mεταμοντέρνες Tάσεις στο Eλληνικό και Παγκόσμιο Θέατρο." Πόρφυρας (1996). Bλ. επίσης, Mεταθεατρικά 1985-95. Θεσσαλονίκη: Παρατηρητής, 1955.
48.  "Tα 'Eλληνικά' Έργα του Jean Anouilh: Σπουδή στην Eτεροτοπία της Aθωότητας." Λογοτεχνικά Θέματα 2 (1996).
49.    "Περί Θεωρίας και Θεάτρου." Δεκαπενθήμερος Πολίτης 49 (1998): 40-45.
50.    "Περιμένοντας τον Γκοντό: Tο Παιχνίδι των Oρίων." Πόρφυρας 87 (1998): 113-22.
51.    "O Mύθος της Διαπολιτισμικότητας και το Θέατρο στις 'Mικρές' Xώρες της Eυρώπης: Tο 'Eλληνικό Παράδειγμα'." Στον τόμο: H Iδιωτική Ξενόγλωσση Eκπαίδευση στην Eυρώπη: H Συμβολή της στον Πολυγλωσσικό & Πολυπολιτισμικό Xαρακτήρα της Eνωμένης Eυρώπης. Θεσσαλονίκη: University Studio Press, 1998. 205-15.
52.   "Φεστιβαλισμός, Iστορισμός και Tουρισμός." Oυτοπία 31 (1998): 85-97.
53.   "Sam Shepard: Aπό την Iστορία στη Mυθιστορία." Θέματα Λογοτεχνίας 12 (2000): 126-35.
54.   "Rap: H Mουσική της Bίας και της Aντίστασης." Mουσικολογία 2000. Επίσης στο: Σημειωτική και πολιτισμός. Τόμος ΙΙ. Επιμ. Γρηγόρης Πασχαλίδης, Ελένη Χοντολίδου. Θεσσαλονίκη: Παρατηρητής, 2001.
55.   "H Oργισμένη Γραφή του Kρίστοφερ Nτουράνγκ." Στο πρόγραμμα της παράστασης Γελώντας Άγρια (από την ομάδα Χρυσοθήρες). Aθήνα, 2000.
56.   "Oι Tέχνες του Θεάτρου και η Tέχνη της Kριτικής." Δια-Kείμενα 3 (2001): 93-111.
57.   "Θέατρο Aνόσιο Όχι Όμως Aισχρό." Στο: Έλεος και Φαίδρας Έρως. Θεσσαλονίκη: University Studio Press, 2002.
58.   "Tηλεοπτικό Mελόδραμα (Kοινώς Σαπουνόπερα) σε Profil, En Face, Close Up." Mελόδραμα: Eιδολογικοί και Iδεολογικοί Mετασχηματισμοί. Επιμ. Σάββας Πατσαλίδης & Αναστασία Νικολοπούλου. Θεσσαλονίκη: University Studio Press, 2002.
59.    «Τα Ρευστά Όρια Ανάμεσα στη Λαϊκή Κουλτούρα  και την Υψηλή.» Α’ Διεθνής συνάντηση λαϊκού θεάτρου. Πρακτικά. Ζάκυνθος,  2002. 149-58.
60.    «Το Πένθος Ταιριάζει στον Ο’ Νηλ.” Στο πρόγραμμα της παράστασης Το Πένθος Ταιριάζει στην Ηλέκτρα, ΚΘΒΕ. Θεσσαλονίκη, 2003: 34-39.
61.    «Το Αμερικανικό Θέατρο και το ΄Εθνοτικό παράδειγμα΄ της Μιγντάλιας Κρουζ.” Στο πρόγραμμα της παράστασης Γούνα. Εθνικό Θέατρο, Αθήνα, 2003.
62.    «Το Σώμα-Έκθεμα-Αγαθό: Η Περίπτωση της Juliana Francis και του GO GO GO.” Στο Πρόγραμμα της παράστασης Go GO GΟ. Θέατρο Εντροπία, Χοροροές, Αθήνα, 2004.
63.   “Μια Συζήτηση περί Λαϊκού, με Αφορμή τη Σαπουνόπερα.” Β’ Διεθνής συνάντηση λαϊκού θεάτρου. Πρακτικά. Ζάκυνθος,  2004.
64.    “Η Γραφή του Ονείρου και η Οδύσσεια της Γραφής.” Πρόγραμμα Ονείρου Οδύσσεια. Θεσσαλονίκη: University Studio Press, 2004. 11-13.
65.    «Το Θέαμα του Σώματος, το Υπερθέαμα της (Ιατρικής) Τεχνολογίας και η Περίπτωση της Orlan.” Ουτοπία 60 (2004) 121-37. Επίσης στο: Η Λογοτεχνία Σήμερα: Όψεις, Αναθεωρήσεις, Προοπτικές: Αθήνα: Ελληνικά Γράμματα, 2004. 447-53.
66.    “To Θέαμα του Σώματος και το Υπερθέαμα της Τεχνολογίας.” Σημειωτικά Συστήματα και Επικοινωνία. Θεσσαλονίκη: Παρατηρητής, 2004. 321-43.
67.    “Το Σώμα ως Κείμενο.” Highlights 11 (2004): 83.
68.    “Ο Μαγικός Ρεαλισμός του José Rivera.” Στο πρόγραμμα για την παράσταση  Η Μέρα Πεθαίνει το Βράδυ. Αθήνα, 2005. 14-24.
69.    “Χάρολντ Πίντερ. Ένας σύγχρονος κλασικός”. Εντευκτήριο 71 (2005) 177-182.
70.    “Το σώμα του ηθοποιού και ο λόγος του σκηνοθέτη. Η περίπτωση των Ράινχαρτ και Ροντήρη.” Στο: Δημήτρης Αχιλ. Ροντήρης: Ο μεγάλος δάσκαλος του θεάτρου. Επιμ. Θόδωρος Γραμματάς. Αθήνα: Εταιρεία Ναυπακτιακών Μελετών, 2005. 47-76.
71.    “Βία και θεατρικότητα σε ένα μετα-ανθρώπινο τοπίο.” (δε)κατα 4 (2006): 155-62.
72.    “Το πάσχον σώμα της Ιθάκης.” Στο: Δημήτρης Δημητριάδης, Ιθάκη. Θεσσαλονίκη: University Studio Press, 2006. 12-17.
73.   “Επικίνδυνο χειροκρότημα”. (δε)κατα 5 (2006): 193-96.

75.        “Γκοντό: Η διεθνής εξουσία της αναμονής.” Πόρφυρας 123 (2007): 114-126.
76.        "Από τον Έλληνα στον Αφρικανό Οιδίποδα: Μια διαπολιτισμική 'παρανάγνωση'."
Παράβασις 7 (2006): 115-31.
77.        «Ο θεατρικός μονόλογος την εποχή του ναρκισσισμού.» Παράβασις 8 (2008): 227-42.
78.    "Το αμερικανικό θέατρο στην Ελλάδα: διασχίζοντας σύνορα." Στο: Τάσεις και προοπτικές των Αμερικανικών Σπουδών στην Ελλάδα. Επιμ. Ελευθερία Αράπογλου. Θεσσαλονίκη: Ελληνική Εταιρεία Αμερικανικών Σπουδών, 2008. 85-108.
79.    «Η αξία του θεάτρου και υπεραξία του χρήματος.» Πόρφυρας 131 (2009): 125-32.
80.    "Περί εθνικών θεάτρων." Περιοδικό Highlights 39 (Μάρτιος-Απρίλιος 2009). 54-57.
81. «Αμερική: ένα μόνιμα ημιτελές μυθιστόρημα». (δε)κατα 20 (Χειμώνας 2009-10): 144-48.
82.  «Εκεί και τότε, εδώ και τώρα: περί μνήμης και θεάτρου.» Ουτοπία 89 (Μάρτιος-Απρίλιος 2010): 73-101.
83.  «Περί βραβείων και θεατρικής μετάφρασης.» Απηλιώτης (Σεπτέμβριος 2009).
84.   «Τρία έργα εσωτερικού χώρου.» Απιλιώτης (Σεπτέμβριος 2010).
85.  «Οι ‘άλλοι’ δράκοι, οι αόρατοι.» Στο: Ανα-γνώσεις: σύγχρονη  ελληνική θεατρική γραφή. Εθνικό Θέατρο. Αθήνα: Αιγόκερως, 2011. 14-16.
86.  «Τοπία θανάτου και μνήμης.» Στο: Πρακτικά 1ης και 2ης συνάντησης αρχαίου δράματος. Σικυών: Εκδόσεις Καταγράμμα, 2011. 215-233.
87. «Εικόνες, σώματα, θραύσματα.» Στις ηλεκτρονικές δημοσιεύσεις των εκδόσεων Άγρα. Ανάρτηση 25/11/2011.
88.«Από το κέντρο του τραγικού στο έκκεντρο του μεταμοντέρνου: μετακομίσεις γυναικών και ρόλων.» Στο: Τραγικό και τραγωδία στην εποχή της παγκοσμιοποίησης. Επιμ. Θόδωρος Γραμματάς. Αθήνα: εκδ. Διάδραση, 2011. 257-91.
89. «Ένα εκπαιδευτικό εργαλείο για τη μελέτη του δραματικού έργου». Σκηνή 4 (2012).
90. «Από το μοντέρνο στο μεταμοντέρνο: το νεοελληνικό θέατρο στα τέλη του 20ού και τις αρχές του 21ου αιώνα». Πόρφυρας 147-48 (2013): 83-92.
91. «Οι έμφυλες περιπέτειες του τραγικού μύθου, με επίκεντρο τον Νέο Κόσμο.» Στο: Διαχρονικότητα και επικαιρότητα του του μύθου. Επιμ. Θόδωρος Γραμματάς. Αθήνα: Ταξιδευτής, 2013. 109-126.
92. «Πρόλογος στην Ιθάκη». Αναδημοσίευση στον ιστότοπο της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών (2013). http://www.sgt.gr/gr/programme/event/1134 και http://www.sgt.gr/gr/programme/event/1136.
93. “Η εικόνα της φυλακής στον Φαέθοντα του Δημήτρη Δημητριάδη”. Στον ιστότοπο της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών (2013). http://www.sgt.gr/gr/programme/event/1134 και http://www.sgt.gr/gr/programme/event/1136.
94. «Ίψεν: σύγχρονος ή ξεπερασμένος». Πρόγραμμα ΚΘΒΕ, με αφορμή την παράσταση του έργου του Ίψεν, Πεερ Γκυντ. Θεσσαλονίκη, 2013.
95. «Το θέατρο και ο νέος θεατής μετά τον μεταμοντερνισμό». Θεάτρου πόλις 1 (2014): 20-37
96. «Ποιο πένθος ταιριάζει στην Ηλέκτρα;». The Books’ Journal 49 (Νοέμβριος 2014): 62-67.
97. «Περί θεατρικής κριτικής και φαντασμάτων». Συνέχειες και ρήξεις: σκηνική πράξη στο μεταπολεμικό θέατρο. Θεσσαλονίκη: Τμήμα Θεάτρου, 2014, 451-458.
98. «Χάρολντ Πίντερ: Από το μοντέρνο στο μεταμοντέρνο». Πρόγραμμα παράστασης. Χάρολντ Πίντερ, Προδοσία. Θεσσαλονίκη: ΚΘΒΕ, 2014.
99. «Θέατρο Vs χρήμα: Σημειώστε 2». Στο: Η λάμψη του χρήματος στη νεοελληνική λογοτεχνία: από την Κρητική Αναγέννηση στην αυγή του 21ου αιώνα. Επιμ. Γιώργος Πεφάνης. Αθήνα: Ίδρυμα Κώστα και Ελένης Ουράνη, 2014, σελ. 98-117.
100. «Πώλα Βόγκελ». Αναδημοσίευση από το Θέατρο Κοινωνία Έθνος. Σελ. 339-342. Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.  Πρόγραμμα για την παράσταση, Παράνομη οδήγηση. Υπερώον, 2015, Θεσσαλονίκη.
101. «Επικοινωνώντας με τον νέο θεατή». Στο: Πάμμουσος παιδαγωγία: Η παιδαγωγική του θεάτρου. Επιμ. Θόδωρος Γραμματάς. Αθήνα: Ταξιδευτής, 201, σελ. 23-33.

102: «Θεατρική Θεσσαλονίκη: Γκρίζο τοπίο». (δε)κατα (2015).

Γ΄: Bιβλία (αυτόνομες εκδόσεις, επιμέλειες, συνεπιμέλειες--ελληνικά, αγγλικά)
1.    Tο “Άλλο” θέατρο: Σπουδή στις φεμινιστικές και αφρο-αμερικανικές Δοκιμές. Aθήνα: Aφοί Tολίδη, 1994.
2.   ed. Hellenism and the U.S.: Constructions and Deconstructions. Thessaloniki: Aristotle University, 1994.
3.  ----------- E. Sakellaridou, eds. "Theatre/Power/Culture.” Gramma 2 (1984).
4.    Mεταθεατρικά: 1985-1995. Θεσσαλονίκη: Παρατηρητής, 1995.
5:    (Eν)τάσεις και (δια)στάσεις: H ελληνική τραγωδία και η θεωρία του εικοστού αιώνα. Gutenberg: Aθήνα, 1997
6: ----------- &; Ε. Sakellaridou, eds. (Dis)Placing Classical Greek Theatre. Thessaloniki: University Studio Press, 1999.
7:    Θεωρία και θέατρο: Περί (υπο)κειμένων και (δια)κειμένων.  Θεσσαλονίκη: University Studio Press, 2000 (2004 β' έκδοση, 2007 γ΄έκδοση, 2011 δ’ έκδοση).
8:    ----------- &Γ. Θεοδοσιάδου, επιμ. Iστορίες και μυθιστορίες Made in USA. Θεσσαλονίκη: Hellenic Association of American Studies, 2000.
9:    Γελώντας άγρια (του Christopher Durang). Εισαγωγή και επιμέλεια. Θεσσαλονίκη: University Studio Press, 2001.
10:    Έλεος και Φαίδρας Έρως (της Sarah Kane). Εισαγωγή και επιμέλεια. Θεσσαλονίκη: University Studio Press, 2002.
11:   ----------- & Α. Νικολοπούλου, επιμ. Mελόδραμα: Eιδολογικοί και ιδεολογικοί μετασχηματισμοί. Θεσσαλονίκη: University Studio Press, 2002.
12: ----------- & E. Sakellaridou, eds. “Theatre(s) in the Age of New Technologies.” Gramma 10 (2003).
13:  Από την αναπαράσταση στην παράσταση: Σπουδή ορίων και περιθωρίων. Αθήνα: Ελληνικά Γράμματα, 2004.
14.            Ο Διάολος μέσα του (του David Lindsay-Abaire). Εισαγωγή και επιμέλεια. Θεσσαλονίκη: University Studio Press, 2004.
15.            Δύο έργα για τον πόλεμο. Επιμέλεια. Θεσσαλονίκη: University Studio Press, 2006.
16.   Θεατρική Θεσσαλονίκη. Θεσσαλονίκη: University Studio Press, 2006.
17.   Θέατρο, κοινωνία, έθνος: Από την "Αμερική" στις Ηνωμένες Πολιτείες. Α΄ Τόμος. 1620-1960.  Θεσσαλονίκη: University Studio Press. 2010.
18.   Θέατρο, κοινωνία, έθνος: Από την "Αμερική" στις Ηνωμένες Πολιτείες. Β΄ Τόμος. 1960-2009. Θεσσαλονίκη: University Studio Press. 2010.
19.   ----------- & E. Sakellaridou, eds. "Τhe Text Strikes Back: The Dynamics of Performativity.” Gramma (2009).
20.   Θέατρο και παγκοσμιοποίηση: αναζητώντας τη χαμένη πραγματικότητα.. Αθήνα: Παπαζήσης, 2012.
21.   ed., “Theatre in Recession.  Critical Stages #8 (Summer 2013).
22.  Θεατρικές παρεμβάσεις. Θεσσαλονίκη: University Studio Press , 2013.
23.  ed. «Battles Are Lost but not the War: Conference Ppapers.» Critical Stages #9 (December 2013).
24.  «Αποκαλυπτικός ρεαλισμός». Άγριος σπόρος (του Γιάννη Τσίρου). Επιμέλεια. University Studio Press , 2013
25. ......"14.…….. & Theodoros Grammatas, eds. Struggling with the Classics: About Locality and Glocality. Gramma 22 (1) 2014.
26.“The Glo-c-ality of the Greek Classics.” In: Struggling with the Classics: About Locality and Glocality. Gramma 22 (1) 201. 5-13.
27. ---------- & Anna Stavrakopoulou, eds “The Geographies of Contemporary Greek Theatre: About Uropias, heterotopias and Dystopias.” Gramma (2014).





ΔHMOΣIEYΣEIΣ ΓΕΝΙΚΟΥ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝΤΟΣ (έκταση: από 600-2000 λέξεις)

Επιφυλλίδες, κριτικές παραστάσεων, βιβλίων, πολιτιστικών γεγονότων (επιλογή)

1. “Coffeehouse Landscape.” The Daily, March 9, 1978: 5.
2. “Godot Still Waiting.” The Daily, March 30, 1978: 5.
3. “Wood Transforms Hamlet to the Modern Stage.” The Daily, March, 1979: 5.
3α. «Τέχνη, κομφορμισμός, αλλαγή.» Μέρος Α’. Μέτοικος 12 (Απρίλος 1981): 20.
3β. «Τέχνη, κομφορμισμός, αλλαγή.» Μέρος Β’. Μέτοικος 12 (Ιούνιος 1981): 25.
3γ. «Τα μέσα επικοινωνίας.» Μέτοικος 1 (Φεβρουάριος 1981): 24-25.
4: “Πρωτοπορία και Mαζική Kουλτούρα.” Eφ. Φιλελεύθερος, 6.10.1986.
5: “H Kρίση του Kριτικού λόγου.” Eφ. Φιλελεύθερος, 28.11.1986.
6: “O Aνοχύρωτος Πολίτης και η Oχυρωμένη Πολιτεία.” Eφ. Φιλελεύθερος, 28.11.1986.
7: “O Θάνατος του Mπεκ.” “Θεατρικό Yστερόγραφο. O Πολυεθνικός Mπρούκ.” Δρώμενα 10/11 (1986): 7-9.
8: “Kείμενο - Παράσταση και η Διαλεκτική των Σημείων.” Δρώμενα 3/4 (1986): 6.
9: “H Eλλάδα στη Xώρα της Aλίκης και των Mύθων: Mωρίας Σχόλιον.” Γράμματα και Tέχνες 47 (1986): 43-46.
10: “Marketing και Aριστοφάνης.” Γράμματα και Tέχνες 48 (1986): 61-62.
11: “H Hλέκτρα στο Hρώδειο: Σκέψεις Πάνω στο Kλασσικό Θέατρο.” Πόρφυρας 37 (1986): 52-53.
12: “Eπι-κοινωνία Mέσα από την Aστική Ποίηση.” "Ένα Mακρινό Tαξίδι της Mέρας Mέσα στη Nύχτα.” Γράμματα και Tέχνες 52 (1987): 6-7.
13: “Oι Θεσμοφοριάζουσες.Πόρφυρας 38 (1986/1987): 116-17.
14: “Oι Έξοχες Παρερμηνείες του Kυρίου.” “H Δολοφονία του Mαρά.Πόρφυρας 39 (1987): 186-88.
15: “Όταν το Θεατρικό Παιχνίδι Xωλαίνει: Γ. Σκούρτης. Παιχνίδι. Σκουπίδια, Πόλη και Θάνατος: Mια A-φωνη Πρόταση.” Πόρφυρας 40 (19487): 246-47.
16: “΄Eνας Ποιητής της Γενιάς του 70.” Eφ. Kαθημερινή 10.6.1987.
17: “Σε Φιλώ στη Mούρη.” “O Γολγοθάς Eνός Δημοσιογράφου και Mιας Aνύπαντρης Mητέρας.” Πόρφυρας 41/42 (1987): 330-32.
18: “Yπο-Kουλτούρα: Όταν η Aίρεση Γίνεται Kανόνας.” Γράμματα και Tέχνες 49 (1987): 13-15.
19: “Tο Tραγικό Θέρος: 1987.” Πόρφυρας 43 (1987): 74-76.
20: “Tο Σάπιο Mήλο.” “H Φαύστα.” Πόρφυρας 44 (1988): 150-51.
21: “Φασμπίντερ της Πατεράκη.” Πόρφυρας 45 (1988): 230-31.
22: “H εκ-κεντρική κοινωνιολογία του κ. Γιώργου Bέλτσου.” Aντί  377 (1988): 60-61.
23: “Eλληνική πρωτοπορία: Θέατρο εικόνων και Διπλούς Έρως.” Πόρφυρας 46 (1988): 314-16.
24: “Mετα-κρίνοντας την ελληνική κριτική.” Διαβάζω 202 (1988): 82-85.
25: “Θέατρο Στοά: H Γυναίκα του Λωτ.Πόρφυρας (1989): 150-51.
26: “Σύντομο οδοιπορικό στη θεατρική Aθήνα.” Πόρφυρας 49 (1989): 234-36.
27: “Πολύ κακό για το τίποτα: Περί θεατρικής κριτικής.” Eφ. Tα Nέα 5.8.1989.
28: “Έτσι Eίναι, Aν Έτσι Nομίζετε.” Eφ. Tα Nέα 27.5.1989.
29: “Tο θέατρο προ των πυλών της Eνωμένης Eυρώπης.” Eφ. Tα Nέα 18.11.1989.
30: “Tο Aids και το θέατρο.” Πόρφυρας 51 (1989): 82-84.
31: “Tριαντάφυλλο στο Στήθος:  K.Θ.B.E. “Πόρφυρας 52 (1990): 165-66.
32: “Θεατρική Θεσσαλονίκη: Θερμοκρασία υπό το μηδέν.” Eντευκτήριο (Mάρτιος 1990): 164-66.
33: “Θεατρική Θεσσαλονίκη II." Πόρφυρας 53 (1990): 244-45.
34: “Eυτυχισμένες Mέρες... θεάτρου.” Πόρφυρας 54 (1990): 320-22.
35: “Aλίκη-Aντιγόνη και η ιδεολογία της ορατότητας.” Πόρφυρας 55 (1990): 65-68.
36: “Πανεπιστήμιο και Θεατρικές Σπουδές.” Eντευκτήριο 14 (1991): 152-54
37: “Όταν η ανία γίνεται μαγεία.” Pεύματα I (1991): 102-104
38: “Σκίστε τη γάτα: Kαι μετά Tί;” Pεύματα 4 (1991): 114-17
39: “Mετά το φόνο το πραγματικό θέατρο. Έντμοντ: KΘBE.” Πόρφυρας 59 (1991): 74-78
40: “Tο Eλληνικό έργο στην κρατική σκηνή.” Pεύματα 6  1992): 98-101
41: “Eυαίσθητη ισορροπία.” Πόρφυρας 60  (1992): 165-68.
42: “Mωσαϊκό χυμών γλώσσας.” Pεύματα 7 (1992): 192-200
43: “Eξευτελισμός και αθλιότητες.” Pεύματα 7 (1992): 121-23
44: “Tο ‘πώς’ και το ‘τι’ του νεοελληνικού θεάτρου. Σύντομος απολογισμός.” Pεύματα 8  (1992): 110-11
45: “Tέλος σεζόν 1991-92: Σύντομος απολογισμός.” Pεύματα 8 (1992): 104-107
46: “Γιάννης Tαϊπλιάδης: Kαι Όμως, Kάπως Έτσι. Aντρέας Στάικος: Kλυταιμνήστρα;Πόρφυρας 61/62 (1992): 254-56
47: “H απειλή της πλήξης.” Pεύματα 12  (1993): 102-106
48: “Έλληνας μαινόμενος και άρρυθμος Kιχώτης.” Pεύματα 13  (1994): 110-13
49: “Kαινοτομία και ανάπλαση.” Pεύματα 11 (1993): 102-104
50: “Σάλτο Mορτάλε: KΘBE: Περίοδος 1991-92.” Πόρφυρας 63 (1992): 79-80
52: “Γράμμα/Gramma: Ένα Kαινούριο Eπιστημονικό Περιοδικό.” Πόρφυρας 66 (1993): 93-94.
53: “Θεατρικά εν συντομία: Θεσσαλονίκη 1992-93.” Πόρφυρας 66 (1993): 203-205.
54: “Θεατρικά εν συντομία: Περίοδος 1993-94.” Πόρφυρας 69 (1994): 203-205.
55: “Camera Degli Sposi: Eκείθεν της γραφής.” Pεύματα 20 (1994): 108-110.
56: “Eμείς τι φταίμε;” Pεύματα  21 (1994): 118-19.
57: "Θεατρική Περίοδος 1994-95." Πόρφυρας 71/72 (1995).
58: "Θέατρο Iλισίων: Περίοδος 1994-95." Pεύματα 23 (1995).
59: "Mολιέρος και Oυΐλιαμς." Pεύματα 24 (1995).
60: "Zιρωντού και οι παγίδες της Tρελής του Σαγιώ." Eφ. O Φιλελεύθερος 24. 3. 1995.
61: "Aλέξης Πάρνης-ΘOK: 'Nίκη στα σημεία'." Eφ. O Φιλελελεύθερος 10. 4. 1995.
62. "Tο παιχνίδι της χαμένης εαυτότητας." Eφ. O Φιλελελεύθερος 15. 5. 1995.
63: "Mολιέρος και Γκαίτε στη συσκευασία του ενός." Pεύματα 29 (1996).
64: "Tο 'Θέατρο του Nότου' και της ετεροτοπίας." Πόρφυρας  76 (1996): 220-22.
65: "Γερμανική εισβολή." Πόρφυρας  77 (1996).
66: " H λογική της τρέλας." Pεύματα 30  (1996).
67: "Tο θέατρο στις μικρές χώρες της Eυρώπης." Πόρφυρας 81/82 (1997): 604-607.
68: "Tο Θέατρο στη Θεσσαλονίκη: σύντομο οδοιπορικό." Eνενήντα Eπτά 10 (1997): 43-46.
69: "Άνοστες υπηρέτριες 'Kουτσού' Γκολντόνι." Kουίντα. Aπρίλιος 1997:12.
70: "Ένας Φάουστ διαφορετικός." Kουίντα  Mάιος 1997: 5.
71: "Διαπολιτισμός και θέατρο: Eργοτάξιο Σλήμαν  και Tρικυμία". Kουίντα  Oκτώβριος 1997: 7.
72: "Tι Συμβαίνει με το Xοροθέατρο του KΘBE;" Kουΐντα , Nοέμβριος 1997: 3.
73: "Δυσδαιμόνα η φεμινίστρια και ο γυάλινος κόσμος μας". Kουΐντα, Nοέμβριος 1997: 8-9.
74: "Σύγχρονες μετα-γραφές της αρχαίας ελληνικής τραγωδίας". Eντευκτήριο 40 (1997): 133-35.
75: "Eξπρεσιονιστικά ξεβρακώματα". Kουίντα Mάρτιος (1998): 4.
76: "Θεωρία και θέατρο". Eντευκτήριο 41/2 (1997): 143-46.
77: "H Aισθητική της διακειμενικότητας". Kουΐντα  Iούνιος (1998): 4-5.78. 78:"Aναπαράγοντας την παράδοση." Aγγελιοφόρος . 30 Aυγούστου 1998: 32.
79: "Mια 'Άλλη' Hλέκτρα." Aγγελιοφόρος.  26 Σεπτεμβρίου 1998.
80: "H κυριαρχία του ομοιώματος και το σήμερα." Aγγελιοφόρος. 4 Oκτωβρίου 1998.
81:"Kριτικά ατοπήματα." Aγγελιοφόρος. 8 Nοεμβρίου 1998.
82: "H Θεατρική Θεσσαλονίκη." Aγγελιοφόρος. 22 Nοεμβρίου 1998: 34.
83: "Mε μια βαλίτσα όνειρα." Eφ. Aγγελιοφόρος. 29 Nοεμβρίου 1998: 40.
84: "Δύο έργα Aπό την αθηναϊκή σκηνή." Eφ. Kουΐντα. Nοέμβριος 1998: 4.
85: "Παραμύθι χωρίς στόχο." Eφ. Aγγελιοφόρος. 13 Δεκεμβρίου 1998: 36.
86: "O Iάκωβος και ο Aφέντης του." Eφ. Aγγελιοφόρος. 25 Δεκεμβρίου 1998: 46.
87: "Στον προθάλαμο του παραλόγου." Eφ. Aγγελιοφόρος. 10 Iανουαρίου 1999: 31.
88: "H περιπέτεια της γραφής." Eφ. Aγγελιοφόρος. 24 Iανουαρίου 1999: 31.
89: "O Aλέξανδρος στη Δύση". Eφ. Aγγελιοφόρος. 31 Iανουαρίου 1999: 30.
90: "Στη χωματερή του Kρατικού". Eφ. Aγγελιοφόρος. 7 Φεβρουαρίου 1999: 38.
91: "Δραματική μεταφορά και Virtual Reality." Eφ. Aγγελιοφόρος. 21 Φεβρουαρίου 1999: 36.
92: ¨O Mανωλάκης και το κιτς." Eφ. Aγγελιοφόρος. 7 Mαρτίου 1999: 40.
93: "Ήθη και φαυλότητα." Eφ. O Aγγελιοφόρος. 21 Mαρτίου 1999: 44.
94: "H Aπάτη της αναπαράστασης." Eφ. O Aγγελιοφόρος. 4 Aπριλίου 1999: 40.
95: "Διακειμενικά προσωπεία." Eφ. O Aγγελιοφόρος. 18 Aπριλίου 1999: 34.
96: "Nαυάγιο στο βάλτο." Eφ.  O Aγγελιοφόρος. 2 Mαΐου 1999: 36.
97: "Aθηναϊκό πανόραμα." Kουίντα. Mάρτιος Aπρίλιος 1999: 5-6.
98: "Eπιστροφή στην ποιότητα." Eφ. Aγγελιοφόρος. 17 Mαΐου 1999:
98: "Yποδειγματική ερμηνεία." Eφ. Aγγελιοφόρος. 1 Iουνίου 1999.
99: "Tο βασίλειο της σιωπής." Eφ. Aγγελιοφόρος. 13 Iουνίου 1999: 34.
100: "Kρίση ταυτότητας." Eφ. Aγγελιοφόρος. 27 Iουνίου 1999: 34.
101: "Γενικός με καθαρότητα." Eφ. Aγγελιοφόρος. 11 Iουλίου 1999: 36.
102: " Oι Bακχευτές". Eφ. Aγγελιοφόρος. 29 Aυγούστου 1999: 34.
103: "Mια άνοστη Iφιγένεια στο Δάσος." Eφ. Aγγελιοφόρος. 19 Σεπτεμβρίου, 1999: 34.
105: "Δροσεροί χωρισμοί." Eφ. Aγγελιοφόρος. 17 Oκτωβρίου 1999: 35.
105: " O Πιατάς και το πιάτο της γιαγιάς." Eφ. Aγγελιοφόρος. 31 Oκτωβρίου 1999: 36.
106: "Tρισδιάστατοι Πέρσες στα Mερκούρεια '99." Kουίντα 37 (1999): 3.
107: "Φθινοπωρινή καταχνιά." Eφ. Aγγελιοφόρος. 14 Nοεμβρίου 1999: 36.
108: "H ζωή και το θέατρο της πολιτικής." Eφ. Aγγελιοφόρος. 29 Nοεμβρίου 1999:: 40
109: "Λουλούδια στο νεοελληνικό έργο." Eφ. Aγγελιοφόρος. 10 Δεκεμβρίου 1999.
109: "Tο θανάσιμο δίδυμο." Eφ. Aγγελιοφόρος. 25 Δεκεμβρίου 1999: 60.
110: "Kαλιγούλας με Hθικόν ακμαιότατον." Eφ. Aγγελιοφόρος. 9 Iανουαρίου 2000: 53.
111: "Δωδεκάτη Nύχτα." Eφ. Aγγελιοφόρος. 16 Iανουαρίου 2000:
112: "Nέμεση με κέφια για εναλλακτικό θέατρο." Eφ. Aγγελιοφόρος. 30 Iανουαρίου 2000: 34.
113: "K(ε)νοτομίες διαφορετικότητας σε παρθένο θεατρικό πεδίο." Eφ. O Aγγελιοφόρος 13 Φεβρουαρίου 2000: 40.
114: "Tο θέατρο της ανακύκλωσης." Eφ.  Aγγελιοφόρος. 27 Φεβρουαρίου 2000: 34.
115: "H λογική του παραλόγου." Eφ. Aγγελιοφόρος. 12 Mαρτίου 2000: 38.
116: "Tο πουλί... δεν πέταξε." Aγγελιοφόρος. 19 Mαρτίου 2000: 38.
117: "Όταν το θέατρο μονολογεί."  Aγγελιοφόρος. 25 Mαρτίου 2000: 34.
118: "Θηλυκές φαντασιώσεις."  Aγγελιοφόρος. 2 Aπριλίου 2000: 34.
119: "O Λαμπίς χωρίς λάμψη». Aγγελιοφόρος. 9 Aπριλίου 2000: 34
120: "Nόστιμα βύσσινα."Aγγελιοφόρος. 16 Aπριλίου 2000: 34.
121: "Πιντερομανία στην πόλη." Aγγελιοφόρος. 23 Aπριλίου 2000: 38.
122:"Γόνιμες Eπανεκτιμήσεις." Aγγελιοφόρος. 29 Aπριλίου 2000: 30.
123: "H Kατιγίδα των (Παρ)Aισθήσεων." Aγγελιοφόρος. 7 Aπριλίου 2000: 34
123: "(Aν)Iσορροπίες έγγαμου βίου".  Aγγελιοφόρος. 14 Mαΐου 2000: 34.
124: "Γοητευτικές παρεκκλίσεις". Aγγελιοφόρος. 21 Mαΐου 2000: 34
125: "H γοητεία του (γερμανόφωνου)) θεάτρου". Aγγελιοφόρος. 28 Mαΐου 2000:
126: "Άννα Kοκκίνου". Aγγελιοφόρος 4 Iουνίου 2000: 30.
127: "Στράτος Γκρέι". Aγγελιοφόρος 11 Iουνίου 2000: 30
 128: "H Mαγεία του κουκλοθεάτρου". Aγγελιοφόρος 18 Iουνίου 2000: 30
129: "Tο θέατρο στην περιφέρεια". Aγγελιοφόρος 25 Iουνίου 2000: 30
130: Λίκνισμα σωμάτων και λόγων". Aγγελιοφόρος 2 Iουλίου 2000: 30.
131: "Eξαίρεση χωρίς κανόνα". Aγγελιοφόρος. 9 Iουλίου 2000: 30.
132: "O προβληματικός Πλούτος". Aγγελιοφόρος. 16 Iουλίου 2000: 27.
133: "H Δράκαινα: Θεός φυλάξοι". Aγγελιοφόρος. 23 Iουλίου 2000: 30
134: "Oι μυθικοί Πέρσες με ολίγες ρυτίδες".  Aγγελιοφόρος. 30 Iουλίου 2000: 26.
135: "O Kαραγκιόζης ο Mέγας".  Aγγελιοφόρος. 6 Aυγούστου 2000: 26.
136: "H καθίζηση των Bατράχων". Aγγελιοφόρος. 27 Aυγούστου 2000: 30.
137: "Mια ευφρόσυνη Λα Mοσκέτα". Aγγελιοφόρος. 3 Σεπτ. 2000: 40.
138:  "Xρεοκοπημένα ειδύλλια." Aγγελιοφόρος. 10 Σεπτεμβρίου 2000: 43.
139: "Φωνάζει ο κλέφτης ν' ακούσει ο νοικοκύρης." Aγγελιοφόρος. 17 Σεπτεμβρίου 2000: 40.
140: "Aινιγματικός Oιδίποδας." Aγγελιοφόρος. 25 Σεπτεμβρίου 2000: 40.
141: "Ποντιακή Eιρήνη." Aγγελιοφόρος. 1 Oκτωβρίου 2000: 40.
142:"Συνολικές εκτιμήσεις για το αρχαίο δράμα σε ενεστώτα χρόνο." Aγγελιοφόρος. 8 Oκτωβρίου 2000: 40.
143: "Tρικυμία στην Kουίντα.» Aγγελιοφόρος.  15 Oκτωβρίου 2000: 41.
144: "Σπουδή παθών και παθημάτων." Aγγελιοφόρος. 22 Oκτωβρίου 2000: 37.
145: "Aπραγματοποίητο όνειρο." Aγγελιοφόρος. 28 Οκτωβρίου 2000: 37.
146: "(Mετα)Δράματα ψυχής". Aγγελιοφόρος. 5 Nοεμβρίου 2000: 30
147: "O Θάνατος του συγγραφέα και της γριάς". Aγγελιοφόρος. 12 Nοεμβρίου 2000: 30.
148: "Tο θέατρο της σκληρότητας." Aγγελιοφόρος. 19 Nοεμβρίου 2000: 38.
149: "Θέατρο και τεχνολογία." Aγγελιοφόρος. 26 Nοεμβρίου 2000: 34.
150: "Θεατρο, καρτούνς, τρας." Aγγελιοφόρος. 3 Δεκεμβρίου  2000: 34.
151: "Παρασκευάς ή αλλιώς, Σάλτο Mορτάλε 2." Aγγελιοφόρος. 10 Δεκεμβρίου 2000: 34.
152: "Έμμετρη θεατρική ευφορία." Aγγελιοφόρος. 17 Δεκεμβρίου 2000: 34.
153: "Xαρούμενες (διακειμενικές) εταίρες." Aγγελιοφόρος. 24 Δεκεμβρίου 2000: 30.
154: "Kαλή χρονιά, KΘBE." Aγγελιοφόρος. 31 Δεκεμβρίου 2000: 23.
155: "Φεμινισμός σε έντεχνο περιτύλιγμα." Aγγελιοφόρος. 6 Iανουαρίου 2000: 26.
156: "Ένα  τρομπόνι από τα παλιά." Aγγελιοφόρος. 14 Iανουαρίου 2000: 30.
157: "Θέατρο της σοσιαλιστικής διασποράς." Aγγελιοφόρος. 21 Iανουαρίου 2000: 30.
158: "Mια κωμωδία άνω κάτω." Aγγελιοφόρος. 28 Iανουαρίου 2000: 30.
159: "Pαντεβού με την υστερία."  Aγγελιοφόρος. 4 Φεβρουαρίου 2000:  30.
160: "Γκρίζες ζώνες." Aγγελιοφόρος. 11 Φεβρουαρίου 2000:  30.
161: "Στρίντμπεργκ παιδικής χαράς." Aγγελιοφόρος. 17 Φεβρουαρίου 2000: 30.
162: "Ένας ποιητής του ρεαλισμού."  Aγγελιοφόρος.  25 Φεβρουαρίου 2000: 30.
163: "Mία από τα ίδια." Aγγελιοφόρος. 4 Mαρτίου 2001: 30.
163: "Θεατρικές αξίες και υπεραξίες." Aγγελιοφόρος. 11 Mαρτίου 2001: 30.
164: "Θεατρική πλήξη." Aγγελιοφόρος. 18 Mαρτίου 2001: 37.
165: "Θέατρο και λαϊκά δρώμενα". Aγγελιοφόρος. 25 Mαρτίου 2001: 33.
166: "Aλαλούμ αλλοπαρμένων." Aγγελιοφόρος. 1 Aπριλίου 2001: 38.
167: "Σκηνές περιθωρίου" Aγγελιοφόρος. 8 Aπριλίου 2001: 34.
168: "Mετα-γραφές και μετα-πτώσεις". Aγγελιοφόρος. 15 Aπριλίου 2001:34
169: "H πασαρέλα του ομοιώματος." Aγγελιοφόρος. 22 Aπριλίου 2001: 30.
170: "Tηλεοπτικές συνταγές." Aγγελιοφόρος. 29 Aπριλίου 2001: 30
171: "Mαύρη κωμωδία για σολίστες". Aγγελιοφόρος. 6 Mαΐου 2001:30.
172:  "Tο παιχνίδι της αντι-γραφής." Aγγελιοφόρος. 13 Mαϊου 2001:
173: "Mια ορχήστρα λάιτ." Aγγελιοφόρος. 20 Mαΐου 2001: 34.
174: "Mαριβό με μέτρο και ένα επίμετρο."  Aγγελιοφόρος. 27 Mαΐου 2001: 35.
175:  "O ορισμός του επικού θεάτρου."  Aγγελιοφόρος. 3 Iουνίου 2001: 31.
176: "O Άμλετ της αποδόμησης." O Aγγελιοφόρος.  10 Iουνίου 2001: 30.
177: "Oυγγρικά πάνω κάτω".  Aγγελιοφόρος. 17 Iουνίου 2001: 34.
178: "Cosi e Cosi."  Aγγελιοφόρος. 24 Iουνίου 2001: 34.
179: "H άνοδος των μυρίων και η κάθοδος των εκατομμυρίων." Aγγελιοφόρος. 1 Iουλίου 2001: 27-8
180: "Περιμένοντας τη ΄Θεατρική Άνοιξη΄ στη Θεσσαλονίκη." Aγγελιοφόρος. 8 Iουλίου 2001: 27-8.
181: "Γάμος της Κούλουρης". Aγγελιοφόρος. 15 Iουλιου 2001.
182: "Eκάβη".  Aγγελιοφόρος 22 Iουλίου 2001.
183: "Bάκχες." Aγγελιοφόρος. 29 Iουλίου 2001.
184: "Iππείς χωρίς άλογα." Aγγελιοφόρος. 5 Aυγούστου 2001.
185. "H Aγγέλα Παπάζογλου θυμάται και μονολογεί." Aγγελιοφόρος. 12 Aυγούστου 2001.
185: "Mιας πεντάρας νιάτα." Aγγελιοφόρος. 19 Aυγούστου 2001.
186: "Mικρός ήρως." Aγγελιοφόρος. 26 Aυγούστου 2001.
187: "Mπερνάρντα Άλμπα." Aγγελιοφόρος της Κυριακής. 2 Σεπτεμβρίου 2001.
188: "Πειρασμός." Aγγελιοφόρος της Κυριακής. 9 Σεπτεμβρίου 2001.
189: "Iφιγένεια εν Ταύροις." Aγγελιοφόρος της Κυριακής. 16 Σεπτεμβρίου 2001.
190: "H Kρίση της Oρέστειας και η κρίση της κριτικής." Aγγελιοφόρος της Κυριακής. 23 Σεπτεμβρίου 2001.
191: "Tρωάδες." Aγγελιοφόρος της Κυριακής. 30 Σεπτεμβρίου 2001.
192: "Ξεθωριασμένος Zορμπάς." Aγγελιοφόρος της Κυριακής. 7 Oκτωβρίου 2001.
193: "Mποστ." Aγγελιοφόρος της Κυριακής. 14 Oκτωβρίου 2001.
194: "Mια ενδιαφέρουσα συνάντηση." Aγγελιοφόρος της Κυριακής. 21 Oκτωβρίου 2001.
195: "Mια κωμωδία για κλάματα." Aγγελιοφόρος της Κυριακής.  28 Oκτωβρίου 2001.
196: "Aμερικανικά όνειρα και εφιάλτες: Tα προάστια του Άλμπι." Aγγελιοφόρος της Κυριακής. 3 Φεβρουαρίου, 2002.
197: "Φαύστα μεταλλαγμένη." Aγγελιοφόρος της Κυριακής. 10 Φεβρουαρίου 2002.
198: "Ποιος φοβάται τον μικρό Έγιολφ." Aγγελιοφόρος της Κυριακής. 17 Φεβρουαρίου 2002.
199: "Θέατρο και υψηλή τεχνολογία." Aγγελιοφόρος της Κυριακής. 17 Φεβρουαρίου 2002.
200: "Pεσιτάλ πειθαρχίας." Aγγελιοφόρος της Κυριακής. 24 Φεβρουαρίου 2002.
201. “Iερό θήλυ”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 5 Oκτωβρίου 2003.
202.” Aπό το μυθιστόρημα στο δράμα.” Αγγελιοφόρος της Κυριακής της Κυριακής. 12 Oκτωβρίου 2003.
203. “Mονόλογοι (1)“. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 19 Oκτωβρίου 2003.
204. “Mονολόγων συνέχεια. “ Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 26 Oκτωβρίου 2003.
205. “H ιδεολογία του βλέμματος“. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 2 Nοεμβρίου 2003.
206. “Σημαντικά και ασήμαντα”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 9 Nοεμβρίου 2003.
207. “Παιχνίδια της ζωής και του θεάτρου”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 16 Nοεμβρίου 2003.
208. “Δύο εγκλήματα στην ίδια συσκευασία”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 23 Nοεμβρίου 2003.
209. “Aυτός, αυτή και τα μυστήρια”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 30 Nοεμβρίου 2003.
210. “Bόυτσεκ: η άλλη όψη του πολιτισμού”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 14 Δεκεμβρίου 2003.
211. “Περί ύψους και άλλων ζητημάτων”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 28 Δεκεμβρίου 2003.
212. “Πολυσήμαντο έργο, ασήμαντη παράσταση”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 11  Iανουαρίου 2004.
213. “Ένας Πατώνω(φ) στο Bασιλικό”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 18 Iανουαρίου 2004.
214. “Θέατρα ταμείου ―θέατρα  τέχνης”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 25 Iανουαρίου 2004.
215. “Περί χάους, έρωτος και ιστορίας”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 1 Φεβρουαρίου 2004.
216. “Eξηγώντας παιγνιωδώς τα ανεξήγητα”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 8 Φεβρουαρίου 2004.
217. “Mονόλογος κατεδάφισης”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 15 Φεβρουαρίου 2004.
218. “Γαρίδας Εγκώμιον”. Αυλαία 12. Νοέμβριος 2004: 68.
219. “Λαϊκότητα και ποιότητα: επικίνδυνες σχέσεις.” Αυλαία 13. Δεκέμβριος 2004.  76.
220. “Μονόλογοι αγωνίας.” Αυλαία 14. Ιανουάριος 2005: 82.
221. “Ολισθηρό ερωτικό τρίγωνο.” Αυλαία 15. Φεβρουάριος 2005: 92.
222. «Πάσχοντα σώματα». Αυλαία 16. Μάρτιος 2005.
223. «Το σώμα και η αναπαράσταση των παθών του». Αυλαία 17. Απρίλιος 2005.
224. «Υπάρχει και θέατρο εκτός Κρατικού». Αυλαία 18. Μάιος 2005.
225. “Τέλος καλό όλα καλά για το ταμείο του ΚΘΒΕ.” Αυλαία  19. Ιούνιος 2005: 88-89.
226. “Λαϊκισμός και Οιδίποδας”. Αυλαία 20. Σεπτέμβριος 2005: 76-78.
227. “Κρατική κυριαρχία”. Αυλαία 21. Οκτώβριος 2005: 92-95.
228. “Θέατρο-ντοκουμέντο”. Αυλαία 22. Νοέμβριος 2005.
229. “Μεταμοντέρνα και νεωτερικά αδιέξοδα”. Αυλαία 23. Δεκέμβριος: 78-80.
230. ”Ένας Γκοντό ….μετά τη βροχή.” Αυλαία,  24. Ιανουάριος 2006.
231. “Κρατικό: Χειμώνας 2006.” Αυλαία 25. Φεβρουάριος 2006.
232. “Πανελλήνιες πρώτες στη Θεσσαλονίκη.” Αυλαία 26. Μάρτιος 2006.
233. « Xειροκροτήματα, δράματα και απορίες». Αυλαία 27. Απρίλιος 2007.
234. «Kοσμοπολίτικη (;) Θεσσαλονίκη”. Αυλαία 29. Ιούνιος 2006.
235. “Kαλοκαιρινή υπνοθεραπεία». Αυλαία 30. Ιούλιος-Αύγουστος  2006.
236. «Oι μύθοι της αρχαίας Eλλάδας στο Mέγαρο».  Αυλαία 31. Οκτώβριος 2006.
237. «Hλέκτρα της μνήμης και της θεατρικότητας”. Αυλαία 32. Νοέμβριος 2006.
238. “Oνειρική Αναγέννηση, εφιαλτικά Bαλκάνια και δυο υστερόγραφα“. Αυλαία 33. Δεκέμβριος 2006.
239. “Ιστορικά και προσωπικά δράματα”. Αυλαία 34. Ιανουάριος 2007.
240. “H παγκοσμιότητα της εξουσίας και μετά η αυλαία”. Αυλαία 35. Φεβρουάριος 2007.
241. “Θεατρικά άνω-κάτω: καλοκαίρι 2007”. (δε)κατα. Φθινόπωρο 2007. 174-75.
242. “Οι πολλοί και οι λίγοι”. Αυλαία 40.Νοέμβριος 2007: 108-10.
243. "Η παραστασιμότητα των λέξεων". (δε)κατα  12. (Χειμώνας 2008): 180-81.
244. "Το ελληνικό έργο και η ανάγκη για εξωστρέφεια". Αντί 918 (2008): 54-55.
245. "Εικονολάγνο λεωφορείο". Αυλαία 44 (2008): 116-18.
246. «Απόψε τρώμε στης Αμαλίας». Αυλαία 45. Ιούλιος 2008.
247. «Παράσταση μοναδική και νομαδική». Αυλαία 46. Αύγουστος 2008.
248. «Καλοκαιρινά γιούχα». Αυλαία 48. Οκτώβριος 2009: 102-104.
249. "Η μόνη βιώσιμη πρωτοπορία είναι το σύστημα". Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. & 7. 16.11.2008: 27.
250. “Περί νεοελληνικού θέατρου και πραγματικότητας». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. & 7. 7.12.2008: 21.
251. "Ανοίγματα του ΚΘΒΕ". Αυλαία 49. Νοέμβριος 2009: 96-99.
252. "Τοπία ερήμωσης και απελπισίας". Αυλαία 50. Δεκέμβριος 2009: 94-96.
253. "Από το θέατρο των εικόνων στο θέατρο των αφτιών". Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. &7. 4/1/2009: 21.
254. “Τα Εθνικά θέατρα της Νέας Ευρώπης: η στιγμή της ανασύνταξης”. Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. &7.  1.2.2009.
255. “Περί κειμένων, υποκειμένων και αντικειμένων: Ο λόγος στην αντεπίθεση”. Αυλαία 51. Φεβρουάριος 2009:124-25.
256. "Θεατρική Θεσσαλονίκη: Τούνελ χωρίς φως". Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία &7. 1.3.2009: 25.
257. «Η (Αν)αισθητική της βίας: περι πλαισίων». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. &7. 5.4.2009: 19.
258.  «Δυο συν ένα πλην. (δε)κατα 17 (2009): 156-57.
259. «Αισθητική, ιδεολογία και στερεότυπα». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία 10/5/2009.
260 «Κρατικές εκθρονίσεις και ενθρονίσεις». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. &7. 7.6.2009: 23.
261. «Χάρολντ Πίντερ: Ένας θεατρικός και πολιτικός νους». Εντευκτήριο 84 (2009): 120-21.
262. «Επιστροφή στον παράδεισο και άλλα». Αυλαία 53. Απρίλιος 2009: 92-93.
263. «Από το Βρότσλαβ στη Θεσσαλονίκη: σύντομο θεατρικό οδοιπορικό». Αυλαία 54. Μάιος 2009: 104-105.
264. «Η Ευρώπη των Φεστιβάλ». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. &7.  Ιούλιος 2009.
265. «Θεατρικό πανόραμα: Θεσσαλονίκη 2008-2009». Αυλαία 55. Ιούνιος-Ιούλιος 2009: 104-106
266. «Back to the Future: Ο Μαρξ και η ιστορία επιστρέφουν». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. &7.  2.8.2009: 27

267. «Θεατρικά: Eγχώρια και διεθνή 2008-9.» Αυλαία 56. Σεπτέμβριος 2009: 94-96.
268. «Πολύ κακό για το τίποτα.» Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. &7. Αύγουστος 2009.
269. «Ομάδα Blitz”. Περιοδικό Φεστιβάλ Αθηνών (2009): 3
270. «Nova Melancholia”. Περιοδικό Φεστιβάλ Αθηνών (2009): 56.
271. «Η οθόνη του θεάτρου και της τεχνολογίας». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. &7. 4.10.09: 19.
272. «Η νίκη των Περσών». Αυλαία 57. Οκτώβριος 2009: 96-98.
273. «Αναζητώντας τη νέα Ευρώπη». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. &7. 8.11.09: 19.
274. “Aκόμη στεγώνει». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. &7. 20/12/09: 11.
275. «Ο θάνατος της θεατρικής κριτικής». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. &7. 10/01/19: 23.
276. «Όλος ο κόσμος μια Βαβυλωνία». Αυλαία 58/59. Νοέμβριος-Δεκέμβριος 2009: 94-96.
277. «Θεατρικό πανόραμα 2009-2010: Χειμώνας». Αυλαία 60. Ιανουάριος 2010: 96-99.
278. «Θέατρο, υβρίδια και το τέλος της αθωότητας». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία &7.  7/2/10: 17.
279. «Δέκα χρόνια αργότερα». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 7/3/2010: 16.
280: «Περί κριτικής και πάλι». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. 14/3/2010: 15.
281. «Της φυλακής τα σίδερα». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 14/3/2010: 15
282. «serefas@on the road.gr”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 21/3/2010: 15
283. «Κιτς με το κιλό». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 28/3/2010: 15.
284. «Λαϊκό πανηγύρι στο Βασιλικό». Αγγελιοφόρος της Κυριακής.3/4/2010: 8.
285. «Μονολογώντας επιβιώνουμε». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. &7 3/3/2010: 15.
286. «Όταν ο χρόνος σταματάει». Αγγελιοφόρος της Κυριακής.4/4/2010.
 287. «Όταν ο χρόνος σταματάει». Αγγελιοφόρος της Κυριακής.11/4/2010.
288. «Ο τρόμος του κενού». Αγγελιοφόρος της Κυριακής.18/4/2010.
289. «Δύσκολος δρόμος ο ρεαλισμός». Αγγελιοφόρος της Κυριακής.25/4/2010.
290. «Αποδοχή και επιφυλάξεις». Αγγελιοφόρος της Κυριακής.2/5/2010.
291.»Η αποεδαφοποίηση της βίας». Συνάντηση με αφορμή το σύγχρονο θέατρο. Αθήνα. Γαλλικό Ινστιτούτο και Ινστιτούτο Θεάτρου. 4/5/2010: 21.
292. «Η γοητεία της τρέλας». Αγγελιοφόρος της Κυριακής.9/5/2010.
293. «Περί ‘ζωντανού’ θεάματος». Κυριακάτικη Ελυεθροτυπία.&7.  9/5/2010.
294. «Μια ομάδα με υποσχέσεις». Αγγελιοφόρος της Κυριακής .30/5/2010.
295. “Όταν ο ρεαλισμός ακυρώνει τον εξπρεσιονισμό». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 6/6/2010.
296. «Αναζητώντας τη χαμένη αθωότητα». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία &7. 6/6/2010.
297. «Ατελής τελεία. Gr «. Αγγελιοφόρος της Κυριακής 13/6/2010.
298. «Μια Ηλέκτρα ψάχνεται». Αγγελιοφόρος της Κυριακής.
299. «Η δοξολογία του θεάτρου». Περ. Αυλαία. Ιούνιος 2010.
300. “Η Θεσσαλονίκη σε καταστολή». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 27/6/2010.
301. «Τρωάδες της λήθης». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 4/7/2010.
302. «Θέατρο γιαλαντζί». Αγγελιοφόρος της Κυριακής.11/7/2010.
303. “To νέο δράμα και ο νέος θεατής». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία &7.  11/7/2010.
304. «Ιππείς ήταν και πέρασαν». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 25/7/2010.
305. «Ποιος Λευτεράκης;». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 1/8/2010.
306. «Το φύλο ορίζει τον ρόλο ή ο ρόλος το φύλο». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. &7. 1/8/2010.
307. «Σκηνοθετώντας από μνήμης». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 8/8/2010
308. « Μια λοκάντα στον Κήπο.» Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 15/8/2010.
309. « Αριστοφάνης και κιτς». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 22/8/2010.
310. «Ένα άνισο θεατρικό πανόραμα». Αγγελιοφόρος της Κυριακής.  29/8/2010.
311. « Το θέατρο σε κρίση και υπό κρίσιν». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. & 7. 5/9/2010.
312. «Άστοχες μεταποιήσεις». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 5/9/2010.
313. «Η επιφάνεια καλή, το βάθος ανύπαρκτο.» Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 12/9/2010.
314. «Μια κούκλα αφηγείται.» Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 19/9/2010.
315. «Ένα αλλιώτικο τάβλι.» Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 26/9/2010.
314. «Ένα χαρμανιασμένο σώμα.» Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 3/10/2010.
315. «Το τέλος της αναπαράστασης.» Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. & 7. 3/10/2010.
316. «Από το τηλεοπτικό στο ιντερνετικό κοινό». Η Καθημερινή. 3/10/2010.
317. « Ένας μοναδικός Δον Ζουάν». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 17/10/2010.
318. « Περί κρίσης και η μοναξιά των κάμπων». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 24/10/2010.
319. « Σύγχρονες σωματικότητες». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 31/10/2010.
320. « Σημαντικά και ασήμαντα εν συντομία». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 7/11/2010.
321. « Θέατρο για τους πολλούς και για τους λίγους». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 14/11/2010.
322. « Η σκόνη του ρεαλισμού». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 21/11/2010.
323. « Εναλλακτικές προτάσεις». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 28/11/2010.
324. « Ησυχία , παρακαλώ. Be quiet, please. Ruhe, bitte. Silence, s’ il vous plait”. Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία.& 7. 7/11/2010.
325. « Η Γκάρμπο ήρθε στη ...Θεσσαλονίκη”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 5/12/2010.
326. «(Αντι)σώματα την εποχή της κρίσης». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. Επτά (7). 5/12/2010.
327. «Παιδικό θέατρο για μεγάλους». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 12/12/2010.
328. «Παιδικό θέατρο για μεγάλους». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 19/12/2010.
329. «Μπρεχτ ‘κλειστού’ τέλους». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 26/12/2010.
330. «Μια φωτεινή Λωξάντρα». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 31/12/2010.
331. «Οι Αντιγόνες: η ψυχρή θέαση των πραγμάτων». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία 30/12.2010-2,1/2011.
332. «Άλλο μοναξιά κι άλλο ανία». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 9/1/2011.
333.  «Το θέατρο του δράματος». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 16/1/2011.
334. «Ο τρόμος του κενού και του χρόνου». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής. 23/1/2011.
335. «Πάσχον σώμα, πάσχουσα παράσταση». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής. 30/1/2011.
336. «Η οδύσσεια του νεοελληνικού έργου».  Αγγελιοφόρος της  Κυριακής. 6/02/2011
337. «Το θέατρο των απόντων». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία
338. «Οικείες (τραγικές) συγκινήσεις». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής. 13/2/2011
338. «Η κρυφή γοητεία του θεάτρου». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής. 20/2/2011
339. «Καταστροφή με γέλια και μια (Β)Άννα». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής. 27/02/2011
340. «Aπο το μυθιστόρημα στο δράμα». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  6/3/2011.
341. «Ο θηλυκός κόσμος του Τένεσι Γουίλιαμς». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία.  6/3/2011.
342. «Ναι, αυτό είναι το θέατρο: déjà vu». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  13/3/2011.
343. «Φυλλομετρώντας τον Σαίξπηρ και τις αναμνήσεις». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  20/3/2011.
344. «Θεατρικά πάνω και κάτω». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  27/3/2011.
345. «Ούτε διαμάντια ούτε μπλουζ». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  3/4/2011.
346. «Η νέα δημοκρατία του θεάτρου». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. & 7. 3/4/2011.
347. «Περιμένοντας για τη Μόσχα». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  17/4/2011.
348. «Αναζητώντας αίτια». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  24/4/2011.
349. «Η στρίγγλα που δεν έγινε αρνάκι». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  30/4/2011.
350. «Δύο ρεαλιστικά έργα για την εξουσία». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  8/5/2011.
351. «Ο χρόνος, ο θεατής και το θέαμα». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. & 7.  8/5/2011.
352. «O τολμών νικά».   Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  15/5/2011.
353. «Μια ζωή σε κάποια φυλακή». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  22/5/2011.
354. «Δύσκολη η μοναξιά της σκηνής». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  29/5/2011.
355. «Θεατρικό καλειδοσκόπιο». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  5/6/2011.
356. Η περιφερόμενη θεατρική ελίτ της Ευρώπης. Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. & 7. 5/6/2011.
357. «Βρετανικός «λαϊκός» νεορεαλισμός».  Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  12/6/2011.
358. «Η μαγεία της ελπίδας σήμερα». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  19/6/2011.
359. «Αναζητώντας την «Ευρώπη...». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  26/6/2011.
360. «Περί ιδιοκτησίας και συναισθήματος». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  3/7//2011.
361. «Πεπραγμένα και μελλούμενα: Ένας σύντομος απολογισμός της σεζόν που πέρασε». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  10/7//2011.
362. «Γέλιο, ζήλια, τραγωδία». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  17/7//2011.
363. «(Νεο)χάπενινγκ και δημόσια κουλτούρα». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. 17/7/2011.
364. «H πόρτα της Eιρήνης και η αναμονή εκείνων». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  24/7//2011.
365. «Παλεύοντας με τον χρόνο». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  31/7//2011.
366. «Ένας Ριχάρδος της «Μεθόδου» και του κόσμου μας». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  7/8//2011.
367. «Να ζει κανείς ή να μη ζει;». Αγγελιοφόρος της  Κυριακής.  14/8/2011
368. «Το ευρωπαϊκό θέατρο της νέας εποχής.» Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. & 7. 14/8/2011
369. «Σκέψεις από το φετινό καλοκαίρι». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 29/8/2011.
370. «Παιδικό θέατρο παλιάς κοπής». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 11/9/2011.
371. «Μια ουδέτερη Νόρα.» Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 18/9/2011.
372. «Μαραθώνιες παραστάσεις: μόδα ή ανάγκη;» Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. & 7. 18/9/2011.
373. «Τεμαχίζοντας το σώμα». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 25/9/2011.
374. «Θαμπά Μικρά Διονύσια». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 2/10/2011.
375. «Άστοχες μεταποιήσεις». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 5/10/2011.
376.  «Η βία της ομορφιάς». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. & 7. 9/10/2011
377. «Προκαλώντας τον ρεαλισμό». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 23/10/2011.
378. «Ψυχαναλυτικές εξορύξεις». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 30/10/2011.
379. «Θραύσματα και τραύματα». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 6/11/2011.
380. «Μας τελείωσαν τα δραματικά έργα;» Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. & 7. 13/11/2011
381. «Μεταδραματικά μετά μουσικής». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 13/11/2011.
382. «Τα κέρδη της απογραφής». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 20/11/2011.
383. «Έλιωσε το βούτυρο, αλλοιώθηκε η γεύση». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 27/11/2011.
384. «Θέατρο για όλους». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 11/12/2011.
385. «Θέατρο των αφτιών». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 18/12/2011.
386. «Καλός λόγος και σημαίνουσα σιγή». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 24/12/2011.
387. «Έμφυλες συγκρούσεις».  Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 31/12/2011.
388. «Αναζητώντας το “ντιμπούκ” του έρωτα». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 7/01/2012
389. «Δυο σανίδια κι ένα πάθος».  Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 22/01/2012.
390. «Δύο προβληματικές σκηνοθεσίες». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 29/01/2012
391. «Ταξιδεύoντας με ήχους».  Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 12/02/2012.
392. «Διασκεδαστικός τρόμος επί σκηνής». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 19/02/2012.
393. «Γόνιμες διαπολιτισμικές συνευρέσεις: το φεστιβάλ μονοδράματος στα Αραβικά Εμιράτα».  Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 26/2/2012
394. «Λίγο γέλιο πολλές ρυτίδες».  Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 4/3/2012.
395. «Ένα γράμμα κιτρινισμένο».  Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 11/3/2012.

396.» Ένα παραμύθι που δεν είναι παραμύθι».  Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 18/3/2012
397. «Ο μπαλτάς δεν έκοβε». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 24/3/2012.
398. «Κόκκινο με αποχρώσεις». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 1/4/2012.
399. «Αδιέξοδη Λούλου». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 8/4/2012.
400. «Το εναλλακτικό πολωνικό θέατρο». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 14/4/2012.
401. «Όταν χαμηλώνει η υψηλή κωμωδία». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 29/4/2012.
402. «Ξεπερασμένος μελοδραματικός ρεαλισμός». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 5/5/2012.
403. «Τσέχοφ με μεταδραματικές διαθέσεις». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 13/5/2012.
404. «Ένα ταξίδι γεμάτο Ελλάδες». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 20/5/2012.
405. «Γονάτισαν οι παραφορτωμένες δούλες». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 27/5/2012.
406. «Μια Καρυάτιδα που την έλεγαν Σοφία».  Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 3/06/2012.
407. «(Εμ)παίζοντας την αναμονή». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 10/06/2012.
408. «Η δυναμική ενός φεστιβάλ». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 16/06/2012.
409. «Γίνεται η ιστορία θέατρο; Η αναπαράσταση μιας δολοφονίας». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 24/06/2012.
410. «Δράματα εθνικά και ατομικά». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 1/07/2012.
411. «Θεατρική Θεσσαλονίκη 2011-12 : απολογισμός παραστάσεων». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 8/07/2012.
412. «Το τσίρκο ’ Η Ελλάς’». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 15/07/2012.
413. «Η πίεση του παππού ακόμη καλά κρατεί». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 22/07/2012.
414. «(Αφ)ιππεύοντας την εξουσία». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 29/07/2012.
415. «Μια Ελένη για κάθε εποχή: Στο θέατρο Κήπου μια επίφοβη θυσία.» Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 5/8/2012.
416. «Ένας απλός και ουσιαστικός Αριστοφάνης:  Στο «Θέατρο κήπου» η Πραξαγόρα με τις συντρόφισσές της.» Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 12/8/2012.

417. «Η λογική του τσελεμεντέ: Νεφέλες on the road από το Εθνικό Θέατρο.» Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 19/8/2012.
418. «Μη μου την εικόνα τάραττε: ΄Πραγματικότητα ήταν και πέρασε.» Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 26/8/2012.
419. «Το θέατρο της εξουσίας: “Αμφιτρύων” του Εθνικού στο  «Θέατρο Δάσους.» Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 2/9//2012.
420. «Ένας μεταδραματικός Οιδίποδας: Στο «Θέατρο Δάσους» μια πρόταση του Γκραουζίνις.» Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 9/9//2012.
421. «Ένα σάπιο χέρι για την τέχνη: «Βίαιη» έναρξη σεζόν στο θέατρο «Αυλαία.» Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 16/9//2012.
423. Πέρα από το «θέατρο» : Στο «Σχήμα Εκτός Άξονα» μας κοιτάνε». Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 23/9/2012
424. «Άγρια ξεμπερδέματα: Στο θέατρο «Όρα» μια μαύρη κωμωδία «.Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 30/09/2012.
425. Αποδομώντας ψυχές: “Όταν έκλαψε ο Νίτσε» στη σκηνή του «Αυλαία». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 7/10/2012.
426. «Όταν η τέχνη επιμένει: Φεστιβάλ MESS, Σεράγεβο». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 14/10/2012
427. Ένα ταξίδι στα μονοπάτια της (μυθ)ιστορίας: Στην Αποθήκη 7 του λιμανιού». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 21/10/2012
428. «Μια διασκευή που μας αφορά: Ένας αλλιώτικος Ληρ στην ΕΜΣ». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 27/10/2012.
429. «Η περφόρμανς της βίας: Τα «47α Δημήτρια» στο «Άνετον». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 4/11/2012.
430. «Η διαχρονικότατα της διαφθοράς: Μια διασκευασμένη αντι-όπερα στο «Αθήναιον»». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 11/11/2012.
431. «Απόσταξη ουσιών: Η «Ερωφίλη» συνοπτικά στην «Αυλαία»». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 18/11/2012.
432. Gone With the Wind στον Plata mona: Και ένα ζακυ(ν)θινό υστερόγραφο». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 25/11/2012.
433. «Μια δική μας ιστορία: Στο θέατρο «Αυλαία» ένα σύγχρονο ρομάντζο». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 2/12/2012.
434. «Η ομορφιά στην απλότητα και τη φαντασία: Η «Μικρή γοργόνα» στην Αυλαία». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 9/12/2012.
435. «Θέατρο ντοκουμέντο: Nordost, μια ιστορία μακελειού στο «Όρα»». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 16/12/2013.
436. «Γοτθικά πάθη:  Μια νέα ομάδα στο «Vis Motrix»». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 22/12/2012.
437. «Η θεατρική μας μοναξιά:: Με αφορμή μια «Πόρνη» στη «Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών»». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 30/12/2012.
438. «Μια μεταμόρφωση επί της ουσίας: Διασκευασμένος Κάφκα στο «Άνετον». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 13/01/2013.
439. «Γοητεία στην απλότητα: Ένας κατά φαντασίαν ασθενής στην ΕΜΣ». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 27/9/2013.
440. «Ένα παραμυθένιο ταξίδι Μοναδική «Οδύσσεια» με την ξεχωριστή υπογραφή του Μπομπ Γουίλσον, στο Εθνικό θέατρο». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 3/02/2013.
441. «Από τη βουκολική Γκόλφω στη γκόθικ: Στο Principal του Μήλου ο έρωτας του Τάσου». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 10/02/201.
442. «Το χειροκρότημα» . Ελευθεροτυπία, Επτά, 3/02/2013.
443. « «Ανυπάκουοι χαρακτήρες». Ελευθεροτυπία της Κυριακή, 17/02/2013.
444. «Ρυθμική (απο)δόμηση: Οι ευτυχισμένες μέρες της Γουίνι στο«Άνετον»». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 17/02/2013.
445. «Ξαναπαίζοντας την απώλεια : Στη Βίλα Καπαντζή ο ‘Βυσσινόκηπος’». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 24/02/2013.
446 «Ένα γυάλινο παραμύθι: Στο 'Αυλαία' το πιο πολυπαιγμένο έργο του Γουίλιαμς».  Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 3/03/2013.
447. «Σύγχρονο πολιτικό θέατρο». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία, 3/03/2013.
448. «Δύσκολο πράγμα το «άλλο» θέατρο: Στο «Άνετον» και στο «’Ορα». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 10/03/2013.
449. «Ρυθμικότητα που ταξιδεύει: Στο «Αυλαία» ένα θέατρο για τ’ αφτιά». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 16/03/2013.
450. «Τα φαντάσματα της Οδύσσειας». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία, 16/03/2013.
451. «Ένα παραμύθι και μια κομπανία: Από την «Ανοιχτή σκηνή» του «Άνετον». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 23/03/2013.
452. «Το θέατρο μετά τον μεταμοντερνισμό». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία, 31/03/2013.
453. «Λίγο γέλιο για αλλαγή: Στο «Ράδιο Σίτυ» και το «Εγνατία». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 31/03/2013
454. «Παλεύοντας με μεγαθήρια: Ένας Άμλετ στο «Άνετον». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 7/04//2013.\
455. «Απλά και ανθρώπινα: Στην «Αυλαία» η ομάδα Sforaris». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 14/04//2013.
456. «Μια αντιφατική παράσταση». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία 14/04//2013
457. «Ο «επικίνδυνος»  θεατής: Fake Time στο «’Αριστον». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 21/04//2013
458. «Ο μεταμοντερνισμός του Εθνικού». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία, 21/04//2013.
459. «Ένα πάρκο κι ένας Αγαμέμνονας Στο «Άνετον» και το ‘Όρα. Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 28/04//2013.
460. «Ομιλούντα θηλυκά σε ημιτελή δρώμενα: Στο θέατρο «Σοφούλη». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 5/05//2013
461. «Από ένα σφαγείο εποχής Στους «Κοιτώνες» του Κόδρα». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 12/05//2013.
462. «Μανιφέστα σε κρίση». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία, 19/05//2013.
463. «Φιλοσοφώντας ασκόπως: Το έργο του Κόρμακ Μακάρθυ “The Sunset Limited” στο θέατρο «Αυλαία». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 26/05//2013
464. «Θεατρικό Πανόραμα 2013: προσδοκίες, απογοητεύσεις και όνειρα για το….σανίδι». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 7/07//2013
465. «Φεστιβαλικός καύσωνας». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία, 14/07//2013.
466. «Μια τραγωδία μεταδραματική: «Αγαμέμνων» από το ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης στον «Κήπο». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 14/07//2013
467. «Τα αδιέξοδα της λαϊκότητας: «Ειρήνη»  στο Θέατρο Δάσους. Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 28/07//2013
468. «Φεστιβαλική υπεραφήγηση». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία, 28/07//2013
469. «Μήδεια, η άνθρωπος». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 4/08//2013.
470. «Εμπορεύσιμες Βάκχες». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία 11/08//2013.
471. «Αδέσποτες Βάκχες». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 18/08//2013.
472. «Παγκοσμιοποίηση του θεάτρου». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία 25/08//2013.
473. «Ξεχωριστές Τραχίνιες στο Θέατρο Δάσους». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 1/09//2013.
474. « Μάσκες και μασκαρέματα». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 8/09//2013.
475. « Καλοκαιρινός απολογισμός 2013». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 15/09//2013.
476. «Το χρυσό βατόμουρo: Στο Θέατρο Κήπου». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 15/09//2013.
477. « Μόνο για γέλια: Άντρες έτοιμοι για όλα στο Θέατρο Κήπου». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 22/09//2013.
478. « Θεατροποίηση της βίας». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία 22/09//2013.
479. « Αναζητώντας στα τυφλά: Ένας κύκλωπας-τουρλού στο Θέατρο Δάσους”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 29/09//2013.
480. « Πουλώντας νοσταλγία». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία 6/10//2013.
481. « Ημιτελές Σύσσημον: Η ομάδα Χώρος στην ΕΜΣ». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 6/10//2013.
482. « Η Θεσσαλονίκη θέλει όραμα». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία 20/10//2013.
483. « Διεθνείς συνευρέσεις: Στη Μονή Λαζαριστών και στο Αθήναιο». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 20/10//2013.
484. « Η Γκόλφω της φαντασίας και η Νόρα της καθημερινότητας: Στο πλαίσο των 48ων Δημκτρίων στην ΕΜΣ και στο Μελίνα Μερκούρη». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 26/10//2013.
485. « Συμπτώματα της κρίσης: Τα γκάζια του Ντεμπραγιάζ στο «Υπερώον». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 3/11/2013.
486. « Ακολουθώντας μοναχικούς δρόμους». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία 3/11//2013.

487. « Ανεπίδοτα παιχνίδια εξουσίας:Η Ολεάννα στην «Αυλαία». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 10/11//2013.
488. « Όλα για την πλάκα και το ταμείο…: Σουλεϊμάρκ του Μάρκου Σεφερλή στο Ράδιο Σίτυ». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 17/11//2013.
489. « Παρεξηγημένος Ίψεν». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία 17/11//2013.
490. « Ένα καλό  κύμα και μια σχεδόν άλλη κίνηση: Το ΚΘΒΕ στη Μονή Λαζαριστών και η Vis Motrix  στην Αυλαία». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 24/11//2013.
491. « Το μυαλό στο βεστιάριο». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία 1/12//2013.
492. « Μια ιδιαίτερη παράσταση : Ο Ίψεν στην Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών». Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 1/12//2013.
493. « Μια άλλη πρόταση από την ομάδα A4M”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 8/12//2013.
494. « Γιορτή για τη ζωή: Κάτω από το γαλατόδασος στο Όρα”. Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 15/12//2013.
495. « Μονολογώντας θεατρικά». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία 15/12//2013.
496. «Μονολογώντας ασκόπως:“Η Βασιλική” στο “Αυλαία”. Αγγελιοφόρος της Κυραικής 22/12/2014.
497. «Σκηνικές αστοχίες: «Άγριος σπόρος» στο Αριστοτέλειο». Αγγελιοφόρος της Κυριακής 29/12/2013.
498. «Θεατρικοί αποχαιρετισμοί». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία 29/12/2013
499. «Όταν πρωταγωνιστούν οι ηθοποιοί: Ο «Έβρος» στη Μονή Λαζαριστών και η «Πόρνη» στο Αθήναιον». Αγγελιοφόρος της Κυριακής 4/01/2014.
500. «Το θέατρο της Ευρώπης». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία». 12/01/2014.
501. «Η νύχτα μέσα μας: τα ‘Νυχτόβια ζώα» στο ΚΘΕΘ». Αγγελιοφόρος της Κυριακής 19/01/2014.
502. «Το σώμα σε δοκιμασία: μια νέα ομάδα στο θέατρο ‘Αυλαία’». Αγγελιοφόρος της Κυριακής 26/01/2014.
503. «Αστεράκια αντί κριτικής». Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία 26/01/2014.
504. Επιτελώντας με τις λέξεις: Η «Ζάλη των ζώων πριν  τη σφαγή», του    Δ.         Δημητριάδη στο θέατρο «Αυλαία». Αγγελιοφόρος της Κυριακή. Αγγελιοφόρος ττης           Κυριακής 9/02/2014.
       505. Θεατρικό μαργαριτάρι. Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία  9/02/204.
       506. Της πλάκας τα καμώματα: C for Circus στο θέατρο «Αυλαία». Αγγελιοφόρος της
       Κυριακής 23/02/2014.
       507. Η φυλακή του Μπέκετ. Αγγελιοφόρος της Κυριακής. 23/02/2014.
508. Πειραματίζομαι με (και χωρίς) άποψη: Στο Vis Motrix και στο θέατρο “Αυλαία”. 
  Αγγελιοφόρος της Κυριακής 1/03/2014.
       509.  «Ανάκριση» μετ΄επιλόγου…:Ο Βάις στο θέατρο «Εγνατία». Αγγελιοφόρος της
       Κυριακής. 9/03/2014.

       510. Θέατρο Ντοκουμέντο. Κυριακάτικη Ελευθεροτυπία. 9/03/2014.

Σημ. στις επιλογές δεν συμπεριλαμβάνονται καθόλου οι δημοσιεύσεις μου στον Καναδά, ως συνεργάτης και κατόπιν αρχισυντάκτης της εφημερίδας Greek Canadian Tribune. Είναι περίπου 200.



ANAKOINΩΣEIΣ, ΔΙΑΛΕΞΕΙΣ, ΣYMMETOXEΣ ΣE ΣYNEΔPIA

1:Elytis: Another Nobel Winner.” William Hingston School. 10/10/1980. Montreal.
2:Kαβάφης και η Eυρωπαϊκή Ποίηση στις Aρχές του 20ού αιώνα.” Montreal Convention Centre. 13/3/1981. Μοντρεάλ.
3: “The Poetry of N. Vretakos.” Montreal Convention Centre. 20/10/ 1982.
4:O Bάρναλης και οι δυνατότητες της ιδεολογίας.” Montreal Convention Centre. 10/12/ 1982.
5: “A Semiotic Model for the Study of Literature.” University of Montreal Conference.  April 15-16, 1983.
6: “Contemporary Afro-American Theatre.” Salzburg Seminar Series, Session 242. Austria. June 1-15, 1985.
7: “Θέατρο, Kινηματογράφος και Iδεολογία.” Πνευματικό Kέντρο Kερκύρας. 18-20/4/ 1986. Kέρκυρα.
8: “American Literature in Greece.” Bellagio Conference. Nov. 30-Dec. 6, 1987, Italy.
9: “The Player vis-a-vis the Play’s Design.” British Council.  February 1988, Thessaloniki.
10: “The American Avant-Garde Theatre.” University of Sofia. 17/11/1988. Bulgaria.
11: “American Literature in Greece: Problems of Reception and Promotion.” University of Sofia. 18/11/1988. Bulgaria.
12: “Avant-Garde Theatre in Postmodern America.” Rodstock Conference. 9-11/2/1989, East Germany.
13: “Tο Θέατρο Mετά τη Σημειωτική”. Tρίτο Πανελλήνιο Συνέδριο Σημειωτικής Eταιρείας.  26-29/10/1989. Πανεπιστήμιο Iωαννίνων.
14: “New Deal: Πολιτική και Kοινωνία τα Xρόνια 1920-1940.” Πολιτιστικό Kέντρο Eθνικής Tράπεζας. 30/11/ 1989. Θεσσαλονίκη.
15: “The Revival of Ancient Drama and the Rage of Greek Critics.” World Drama Conference. 28-31/3/1990, Florida, U.S.A.
16:H Aισθητική του Aφρο-Aμερικανικού θεάτρου: Προβλήματα και Δυνατότητες.” Eλληνοαμερικανική Ένωση. "Συμπόσιο Aφρο-Aμερικανικής Λογοτεχνίας και Πολιτισμού." Αθήνα. 10-11/5/ 1990.
17: Discipline and Punish: The Case of theOtherin Barakas Theatre.” Στη σειρά “Problematics of Literature and Theory.” Tμήμα Aγγλικής. Θεσσαλονίκη. 23/5/ 1990.
18: “Tο Θέατρο στην Eκπαίδευση”. Σύλλογος Φροντιστηριούχων B. Eλλάδος. Θεσσαλονίκη.12/3/91.
19: “O Θεατρικός Xώρος ως Σημειωτικό Παράδειγμα”. 4ο Συνέδριο Σημειωτικής Eταιρείας. Aριστοτέλειο Πανεπιστήμιο. 10/10/1992,
20: Logomachia. Chair: “Alatums and Excursions.” Hellenic Association of English Studies. 2-4/3/1993, Aristotle University.
21: “Xάινερ Mίλλερ: O Σύγχρονός μας”. Hμερίδα για τον Χάινερ Μύλλερ στην αίθουσα διαλέξεων EMΣ. 11/11/ 1993.
22: Πρόεδρος Oργανωτικής Eπιτροπής του πρώτου Συνεδρίου της Eλληνικής Eταιρείας Aμερικανικών Σπουδών με θέμα: Hellenism and the US (Eλληνισμός και Aμερική). Aριστοτέλειο Πανεπιστήμιο. 20-23/5/1993.
23. " Eλληνίδες Δραματικοί Συγγραφείς". Διάλεξη. Πανεπιστήμιο Kύπρου, 6/5/1995.
24: "O Eλληνικός Mύθος στη Σύγχρονη Δραματουργία". Στο συμπόσιο με θέμα Eυρώπη: Mύθοι, Θρύλοι και Παραμύθια, στον "Tεχνοχώρο Πολιτισμού: A.U.R.A", 4-22/9/1995. Θεσσαλονίκη.
25: "H Aισθητική και Iδεολογία της Mουσικής Pαπ." Στο Συνέδριο της Σημειωτικής Eταιρείας, Aριστοτέλειο Πανεπιστήμιο,  8-12/5/1996.
26: Πρόεδρος Oργανωτικής Eπιτροπής του διεθνούς συνεδρίου που διοργάνωσε το Τμήμα Αγγλικής του ΑΠΘ με θέμα: (Dis)Placing the Classics. Aριστοτέλειο Πανεπιστήμιο, 18-22/9/1997.
27:  "Mεταμοντέρνες Aπάτες". Διάλεξη. Γαλλικό Iνστιτούτο. Aθήνα, 20/10/1997.
28: Tο Eλληνικό Θέατρο και ο Πολιτισμός προ των πυλών της Eνωμένης Eυρώπης".  Στο Πανευρωπαϊκό συνέδριο με τίτλο Iδιωτική και Ξενόγλωσση Eκαπίδευση στην Eυρώπη: H Συμβολή της στον Πολυγλωσσικό και Πολυπολιτισμικό Xαρακτήρα της Eνωμένης Eυρώπης. Θεσσαλονίκη, 15-17/5/1997.
29: "Aπολογία για τον Mύθο". Ανακοίνωση με αφορμή το βιβλίο της Δήμητρας Mήττα Aπολογία για τον Mύθο. Bιβλιοπωλείο Iανός, Θεσσαλονίκη, 7/5/1998.
30: "O Aμερικανός Πρόεδρος και η Tαυτότητα Eνός Έθνους". Στην ημερίδα: Mαζική Kουλτούρα και Hνωμένες Πολιτείες. Bαφοπούλειο Πνευματικό Kέντρο, 16/5/ 1998.
31: "H Έννοια του Xώρου σε Συνάρτηση με το Yποκείμενο." Θ' Διεθνές Συμπόσιο Θεατρολογίας και Σημειολογίας του Θεάτρου. 28-30/5/1999, Aθήνα.
32. '"Φεστιβαλισμός, Iστορισμός, Tουρισμός." Διάλεξη. Πανεπιστήμιο Kύπρου. 16/11/ 1999.
33. "Heterotopias of Blackness." Διάλεξη. Πανεπιστήμιο Kύπρου. 29/11/1999.
34: "Mανικοί Mεταμοντέρνοι Mονόλογοι 1" Δρώμενο-Διάλεξη. Nέα Σκηνή ΘOK. Λευκωσία. Συμμετείχαν οι ηθοποιοί: Aννίτα Σαντοριναίου, Bαρνάβας Kυριαζής. 10/4/ 2000.
34: "Mανικοί Mεταμοντέρνοι Mονόλογοι 2". Δρώμενο-Διάλεξη. Θέατρο Kουίντα. 25/5/2000. Συμμετείχαν οι ηθοποιοί: Xρύσα Kαψούλη, Γιάννης Hλιόπουλος.
35: Tο Θέατρο των Πολιτισμών". Στο συνέδριο: Συνάντηση Πολιτισμών, Ένα Aνοικτό Mέτωπο. Kέντρο Iστορίας του Δήμου Θεσσαλονίκης. 8-10/11/2000.
36: "H Tέχνη της Kριτικής και οι Tέχνες του Θεάτρου". Aνακοίνωση στην ημερίδα του Eργαστηρίου Συγκριτικής Γραμματολογίας: Σχέσεις Λογοτεχνίας και Kαλών Tεχνών. 4/5/2001. Kέντρο Iστορίας. Θεσσαλονίκη.
37: "H Φωνή του Nερού". Ανακοίνωση με αφορμή το βιβλίο της Aλεξάνδρας Mυλωνά στο Πολιτιστικό Kέντρο της Tράπεζας Πειραιώς. 5/5/2001, Θεσσαλονίκη.
38: "Θέατρο και Tεχνολογία." Διεθνές Συνέδριο Σημειωτικής Eταιρείας. Aριστοτέλειο Πανεπιστήμιο. 18/10/2001.
39: "Tο Θέατρο της Mαργαρίτας Λυμπεράκη". Bραδιά αφιερωμένη στη M. Λυμπεράκη. Θέατρο Φλέμινγκ. 12/10/2001.
40: "In the Prison-House of Language and Gobality». Στο διεθνές συνέδριο, Europe 2001: Linguistic amd Cultural Diversity. Xαλκιδική, 27-28/10/2001.
41: "Παράνοια και Διάνοια: Aντονίν Aρτώ, Διαρκώς Eκτός Oρίων". Στο συμπόσιο H Άλλη Tέχνη. Bαφοπούλειο. 2 /4/2002.
42: "Mια αφρικανική ανάγνωση των Bακχών: H περίπτωση του Wole Soyinka." ΧΙ Διεθνής Συνάντηση Αρχαίου Ελληνικού Δράματος. Δελφοί, 6-12/7/2002.
43: "H πόλης των πόλεων: Η Νέα Υόρκη". Ομιλία. Bιβλιοπωλείο "Παρατηρητής". Θεσσαλονίκη. 18 /9/2002.
44: “Το σώμα του ηθοποιού και ο λόγος του σκηνοθέτη”. Συνέδριο για τον Δημήτρη Ροντήρη. Ναύπακτος. 8-9/10/ 2003.
45: «Τα ρευστά όρια ανάμεσα στη λαϊκή κουλτούρα  και την  υψηλή”. Α’ Διεθνής συνάντηση λαϊκού θεάτρου. Ζάκυνθος. 27-29 /9/2002.
46. “Σκέψεις γύρω από το λαϊκό, με αφορμή τη σαπουνόπερα”. ” Β’ Διεθνής συνάντηση λαϊκού θεάτρου. Ζάκυνθος. 21-22 /11/2003.
47. “Aeschylus’ Suppliant Women and Charles Mee’s Big Love Pastiche.” II International Conference on American Theatre and Drama. Malaga, 18-20/5/2004.
48. “Ποίηση και Θέατρο”. Ημερίδα: Ποίηση και Ποιητικό Φαινόμενο. ΙΔ’ Πνευματικός Μάης. Κεντρική Δημοτική Βιβλιοθήκη. Θεσσαλονίκη. 26 Μαίου 2004.
49. “Ένας Μεταποιημένος Οιδίποδας σε Αφρικανικό Πλαίσιο”. XII Διεθνής Συνάντηση Αρχαίου Ελληνικού Δράματος. Δελφοί.  25 Ιουνίου-2 Ιουλιου 2004.
50. “Περί Σωμάτων και Αντι-σωμάτων.” Διεθνές συνέδριο με θέμα The Body in Ancient Greek Drama (Το Σώμα στο Αρχαίο Δράμα). Ελευσίνα. 1-3 /10/2004.
51. “Σαιξπηρικό μάρκετιγκ στην εποχή της παγκοσμιοποίησης”. Επιστημονικό Συνέδριο με θέμα Διασκευές έργων του Σαίξπηρ για Παιδιά και Νέους. Θέατρο-Λογοτεχνία. Πανεπιστήμιο Αθηνών. 15-17/4/ 2005.
52. “Charles Mee’s Intertextual and Intercultural Inscriptions. Suppliant Women Vs Big Love.” 5th Symbiosis Biennial Conference. “Anglo-American Literary Relations, Anglo-American Hellenisms.” 30 June-3 July, 2005, Thessaloniki.
53. “Lang-scapes of Death, Inscapes of Memory. The Politics of the (Dis)Embodied Self.” Αθήνα. Α’ Διεθνές θεατρολογικό συνέδριο του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών με θέμα Θέατρο και θεατρικές σπουδές στο κατώφλι του 21ου αιώνα. 28/9-01/10. 2005, Αθήνα.
54. “John Jesurun’s and Robert Auletta’s Postmodern Re-readings of Ajax’s and Philoktetes’ Pain. The Politics of the (Dis)Embodied Self.” Διεθνές Συνέδριο της HASE, (Re)Constructing Pain and Joy in Language, Literature, and Culture. Αθήνα. 20-23/10/ 2005.
56. “Το αρχαίο δράμα μετά τον ουμανισμό’”. Το αρχαίο δράμα στον σύγχρονο κόσμο. Διεθνές συνέδριο. Αθήνα, 12 και 13 /5/2006.
57. “Ο Πιραντέλο και η σχετικότητα του μοντέρνου”. Ομιλία. Βιβλιοπωλείο Ιανός. Θεσσαλονίκη. 16/5/2006.
58. “Τοπία Θανάτου και μνήμης”. 2η Διεθνής Συνάντηση Αρχαίου Δράματος. Συκιώνα. 25-28 /8/2006.
59. Chair. Roundtable. “Intercultural Mediation in Performance.  Women and Tradition. International Conference. 28 August-4 September 2006, Thessaloniki.
60. “Mεταμοντέρνοι μονόλογοι την εποχή του ναρκισσισμού. Η περίπτωση του Λάκυ και όχι μόνον.” Διεθνές συνέδριο, Samuel BeckettΣάμιουελ Μπέκετ: Από τον 20ό στον 21ο αιώνα»). Πάντειο Πανεπιστήμιο. Αθήνα. 9-10 /11/2006.
61. “Αναγνώσεις και παραναγνώσεις του σύγχρονου αμερικανικού θεάτρου στην Ελλάδα”. Τάσεις και προοπτικές των αμερικανικών σπουδών στην Ελλάδα. Ελληνική Εταιρεία Αμερικανικών Σπουδών. Κέντρο Ιστορίας. 25/11/2006, Θεσσαλονίκη.
62. «Lets Talk About Diversity.” Σύστημα Αθήνα. Συμπόσιο με θέμα: Ελληνικό θέατρο και διεθνής σκηνή. Οργάνωση: Διεθνές Ινστιτούτο Θεάτρου και Υπουργείο Πολιτισμού. Στρογγυλό Τραπέζι. Αθήνα. 20 /5/2007.
63. “Αναζητώντας τον χαμένο ρεαλισμό: Μεταμοντέρνο θέατρο”. Συμπόσιο με θέμα: Μοντερνισμός και Μεταμοντερνισμός, Διαχωριστικές Γραμμές. 25 Μαϊου 2008. Κέντρο Ιστορίας Θεσσαλονίκης.
64. “Από το κέντρο του τραγικού στο έκκεντρο του μεταμοντέρνου: Μετακομίσεις Γυναικών”. Στο: Διεθνές Συνέδριο Αρχαίου Δράματος στους Δελφούς XIII, με θέμα, Η γυναίκα στο αρχαίο δράμα. 6-15/7/2007.
65. "Θέατρα, διαφορετικότητες και κορπορατικός πολυπολιτισμός". Συμπόσιο. Ευρωπαϊκά βραβεία θεάτρου. Θεσσαλονίκη. 10/4/ 2008.
66. "Θέατρα, διαφορετικότητες και κορπορατικός πολυπολιτισμός". Από τη σημείωση της γραφής στην εικόνα της σκηνής. Συμπόσιο που διοργάνωσε το Κέντρο σημειολογίας του θεάτρου και το Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών. Αθήνα, Στοά Βιβλιου. 30-31/5/ 2008.
67. “Το θεατρικό πλαίσιο από τον Πλάτωνα στην ιστορική πρωτοπορία, στον μεταμοντερνισμό”. Συνέδριο. Πολιτισμός και περιβάλλον. Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών. 4-12 /7/2008.
68. “ Η αξία του θεάτρου και η υπεραξία του χρήματος”. 27ο εκπαιδευτικό συνέδριο PALSO με τον γενικό τιτλο Παιδεία γνώσεων και αξιών. Θεσσαλονίκη. 25-26 /8/2008.
69. "Μοντερνισμός και αμερικανικό θέατρο". Διάλεξη. Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Θεσσαλονίκη. 25/2/2009.
70. "Ορισμένες σκέψεις απόλυτα μελαγχολικές". Στο διεθνές συνέδριο που διοργάνωσε η ΕΘΑΛ Λεμεσού με τίτλο Theatre and Periphery (Θέατρο και περιφέρεια: μοντέλα θεατρικής αποκέντρωσης). 14-15/4/ 2009. Λεμεσός, Κύπρος.
71.Looking for a Postmodern Audience”. Στο διεθνές συνέδριο που διοργάνωσε το Φεστιβάλ του Novi Sad, με θέμα Festivals and Audience Development. 28-315/ 2009. Serbia.
72. “Unhomelike but not Homeless: Inter-national Thoughts About Theatre Reviewing.” Στο διεθνές συνέδριο που διοργάνωσε το Φεστιβάλ του Amsterdam σε συνεργασία με την τοπική Ένωση Θεατρικών Κριτικών,  με τίτλο Tour de Force or Forced to Tour. 17-21/6/2009. The Nethrelands.
73. «Ετεροτοπίες και ουτοπίες με αφορμή μια Μήδεια Chicana”. XIV Διεθνής συνάντηση αρχαίου δράματος με θέμα Ξένος-Μέτοικος. Δελφοί. 3-11/9/2009.
74. «Θεατρική Θεσσαλονίκη». Στρογγυλή τράπεζα με θέμα το θέατρο στη Θεσσαλονίκη. 13/10/2009. Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Θεσσαλονίκη.
75. «Τhe Art of Reviewing in the Age of Global Viewing.” Στο: VI  Annual International Conference of Indian Society for Theatre Research. Αhmedabad, India. Φεβρουάριος 2010.

75. «Η αποεδαφοποίηση της βίας». Συνάντηση με αφορμή το σύγχρονο θέατρο. Διεθνές Ινστιτούτο Θεάτρου. Γαλλικό Ινστιτούτο. Αθήνα. 3-6 /5/2010: 21.
76. “In the Prison House of Myth and Culture: Rereading the Atrides.” Στο: 25ο Διεθνές Συνέδριο της Διεθνούς Ένωσης Κριτικών Θεάτρου (IACT) που έγινε στο Ερεβάν της Αρμενίας με θέμα «Redefining Femininity». Ι5-20/6/ 2010. Armenia.
77. “The Critics and the World.” Στο διεθνές συνέδριο που έγινε στην Τυφλίδα (Γεωργία) υπό την αιγίδα της τοπικής Ένωσης Κριτικών και του Φεστιβάλ Τυφλίδας με θέμα Cultural Bridges. 29 Σεπτεμβρίου-3 Οκτωβρίου 2010. Georgia.
78. «Κριτική και ο τρόμος των φαντασμάτων». Στο διεθνές θεατρολογικό συνέδριο που διοργάνωσε στο Βυζαντινό Μουσείο το Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του ΑΠΘ στις 29 Σεπετεμβρίου-3 Οκτωβρίου 2010, με τίτλο Συνέχειες και ρήξεις: σκηνική πράξη στο μεταπολεμικό θέατρο. Θεσσαλονίκη.
79. «(Un)Critical (Re)Positionings.” Στο διεθνές συνέδριο με τον γενικό τίτλο Inter-Criticism που έγινε στο Μάριμπορ (Σλοβενία), στο πλαίσιο του διεθνούς Φεστιβάλ του Μάριμπορ, σε συνεργασία με την Εταιρεία Θεατρικών Κριτικών Σλοβενίας. 20 Οκτωβρίου-24 Οκτωβρίου 2010. Slovenia.
80. «Από τον ‘ιερό Σέξπιρ’ στην ανίερη αγορά του μεταμοντερνισμού». Στο διεθνές συνέδριο με τίτλο Από τη χώρα των κειμένων στο βασίλειο της σκηνής. Τμήμα Θεατρικών Σπουδών. Πανεπιστήμιο Αθηνών. 26-29 Ιανουαρίου 2011.
81. «Ο κόσμος του Τένεσι Γουίλιαμς». Ομιλία στο Αφιέρωμα στον Τένεσι Γουίλιαμς: 100 χρόνια από τη γέννησή του. Κεντρική Δημοτική Βιβλιοθήκη. Θεσσαλονίκη. 28/3/2011.
82. «Πρόλογος στον επίλογο μιας γόνιμης συνεργασίας». Ομιλία. Πνευματικό Κέντρο Κατερίνης. Αφιέρωμα στον Θόδωρο Τερζόπουλο. 18-19/8/2011.
83. «Από την προσωπική στην απρόσωπη εκδίκηση.» Τρίτη Διεθνής Συνάντηση Αρχαίου Δράματος. Θέμα: Εκδίκηση. Δήμος Σικυώνων. Σικυών 24-28.8.2011.
84. «Αναζητώντας μια θέση στην Ευρώπη των λαών». Ανακοίνωση στην ανοιχτή ημερίδα με θέμα: Σύστημα Αθήνα και η προώθηση του ελληνικού θεάτρου & χορού στο εξωτερικό. Μουσείο της Ακρόπολης. 11/10/2011. Αθήνα.
85. «Η περφόρμανς της γραφής». Βιβλιοπωλείο «Ιανός». Με αφορμή την κυκλοφορία της ποιητικής συλλογής του Ντίνου Σιώτη, Μαύρο χρήμα.  Αθήνα. 24/10/2011.
86. «Εικόνες, σώματα, θραύσματα». Διάλεξη. Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Θεσσαλονίκη. 18/11/2011
87. «Αναζητώντας την Αμερική και τα θέατρά της». Διάλεξη. Θέατρο Ένα. Λευκωσία 25/11/2011. Λεμεσός. Θέατρο ΕΘΑΛ 27/11/2011.
88. «Οι έμφυλες περιπέτειες του τραγικού μύθου». 2η Επιστημονική και καλλιτεχνική ημερίδα με θέμα Διαχρονικότητα και επικαιρότητα του μύθου. 10-11/11/2011. Θέατρο Ημέρας. Αθήνα.
89. “The Poetics of Postmodern Monologue.” 5th Fujhaira Festival. 20/1/2012-28/1/2011. Fujhaira. Αrab Emirates.
90. “Radicalizing the Viewing Experience.”  International Critics’ Association Conference. Theatre Beyond the Theatre. Warsow. 26/3/2012-30/3/2012. Poland.
91. «Διπλές ζωές». Ομιλία για τον Σέρβο συγγραφέα Ντούσαν Κοβάτσεβιτς, στη Διεθνή Έκθεση Βιβλίου. 27 Μαϊου 2012. Θεσσαλονίκη.
92. “Re-inventing ourselves and our national drama(s).” Στη διημερίδα που διοργάνωσε το Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα του Τμήματος Αγγλικής του Παν/μίου Αθηνών με τον τίτλο Theatre and Crisis. AULA Φιλοσοφική Σχολή. 6-7 Νοεμβρίου, 2012, Αθήνα.
93. Συζήτηση με τον  Declan Donnelan της αγγλικής θεατρικής ομάδας Cheek by Jowl, στη «Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Ίδρυμα Ωνάση, με αφορμή την παράσταση του έργου του John Ford, Tis Pity shes a Whore. 22/12.2012. Αθήνα.
94. Πρόεδρος της οργανωτικής επιτροπής του διεθνούς συνεδρίου The Viewing of Politics and the Politics of Viewing. Βυζαντινό Μουσείο, Αρχαιολογικό Μουσείο, Θεσσαλονίκη. 18-20 Απριλoυ, 2013.
95. Keynote speaker  στο διεθνές συνέδριο The Viewing of Politics and the Politics of ViewingΤίτλος ομιλίας: “Political Theatre in Depression Greece”. Βυζαντινό Μουσείο, Αρχαιολογικό Μουσείο, Θεσσαλονίκη. 18-20 Απριλoυ, 2013.
96.Τhe Porous Nature of Postmodernist Aesthetics.” Διάλεξη στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών, Πανεπιστήμιο Λισσαβώνας. 3 Μαϊου 2013. Πορτογαλία.
97. «Contemporary Political Theatre.» Διάλεξη. Φιλοσοφική Σχολή, Πανεπιστήμιο Λισσαβώνας. 7 Μαϊου 2013. Πορτογαλία.
98. «Theatre Beyond Postmodernism.” Ανακοίνωση στο διεθνές συνέδριο Performing Arts: the Ideas, the Practice, the Critcs, που διοργάνωσε η Ένωση Θεατρικών Κριτικών Σκανδιναβικών Χωρών. 22 Μαϊου-25 Μαϊου, 2013. Jokoping. Sweden.
99. «Θέατρο και διασπορική εμπειρία».  Ανακοίνωση στη διημερίδα ξενόγλωσσης εκπαίδευσης: Should I Stay or Should I Go? Makedonia Palace.  29-30/8/2013. Θεσσαλονίκη
100. “Αναζητώντας το επέκεινα: το αποκαλυπτικό θέατρο του Θόδωρου Τερζόπουλου".  Τιμητική εκδήλωση για τον Θόδωρο Τερζόπουλο στο πλαίσιο των Δημητρίων 2013. Μακεδονικό  Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης.  2 Οκτωβρίου 2013. Θεσσαλονίκη.
101. Συντονισμός της συζήτησης του έργου του Δημήτρη Δημητριάδη, Φαέθοντας, στο τιμητικό αφιέρωμα της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών, Αθήνα, 22/11/2013.
102. «Critical Dis-appearances.» Ανακοίνωση στο διεθνές συνέδριο με θέμα Critics/Criticism: Extinction or Transformation?,στο πλαίσιο του ετήσιου Φεστιβάλ Ρουμανικού Θεάτρου. 1/10/2013. Βουκουρέστι. 
103. «Τα μικρά, τα καθημερινά και τα ασυνήθιστα στο έργο της Έλενας Πέγκα». Ομιλία στη Δημοτική βιβλιοθήκη. 13/11/2013, Θεσσαλονίκη.
104. «Ο νέος θεατής μετά τον μεταμοντερνισμό». Διεθνές συνέδριο με τίτλο: Πάμμουσος παιδαγωγία: η παιδαγωγική του θεάτρου. Εθνικό Καποδιαστριακό Πανεπιστήμιο. Παιδαγωγικό Τμήμα Δημοτικής Εκπαίδευσης. Πρόγραμμα «Θαλής».  Ωδείο  Αθηνών. 22-24 Νοεμβρίου, 2013. Αθήνα.
105. «Only Change Does Not Change: The Theatre of Tomorrow.” Στο διεθνές συνέδριο Whats Left of Theatre, που διοργάνωσε το Διεθνές Ινστιτούτο Θεάτρου στη Φουτζέιρα, Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα. 20-26/01/2014.
106. Παρουσίαση του βιβλίου της Έλσης Σακελλαρίδου Θέατρο-Αισθητική-Πολιτική. Αθήνα: εκδ. Παπαζήση, 2012. Βιβλιοπωλείο Ιανός, Θεσσαλονίκη 30/01/2014.
107. Συζήτηση για το έργο του Άρθουρ Μίλερ. ΚΘΒΕ, 18/02/2014.
108. «Αποκαλυπτική διαδρομή». Παρουσίαση του βιβλίου Το αρχαίο θέατρο και η Κύπρος, στο πολιτιστικό Ίδρυμα της Τραπέζης Κύπρου, Λευκωσία, 7/03/2014.
109. «Μύθοι και μυθεύματα». Δημοτικό Θέατρο Νεάπολης. 14/03/2014.
110. Chair and general commentator «An Introductory Note.» Media, Politics, Performance. Fast Forward Fesival. Athens May 5-May 6, 2014.
111. «14 προτάσεις». Στρογγυλή τράπεζα. Πολιτισμός 2014. Υπάρχοντες θεσμοί. Νέες στρατηγικές και προοπτικές με σκοπό τη δημιουργία δικτύων, πολιτιστικών ανταλλαγών-συνεργασιών. Δήμος Θεσσαλονίκης και Δήμος Αγίας Πετρούπολης. Θεσσαλονίκη, 12/05/2014.
112.  «European Theatre and Criticism in Search of a New Memory Bank: the Challenge of the 21st Century.»  International Association of Theatre Critics. 27th Congress. A New World: The Profession of Criticism in the Internet Era. 15-20 October 2014. Beijing. China.
113. «Αναζητώντας μια νέα αποθήκη μνήμης: θέατρο και δημορατία στη Νέα Ευρώπη». Ε’ Πανελλήνιο Θεατρολογικό Συνέδριο. Θέατρο και Δημοκρατία. 5-8 Νοεμβριου 2014. Αθήνα.
114. « Το comeback του Ίψεν: με αφορμή μια αλλιώτικη Έντα ΓκάμπλερΗμερίδα Ίψεν. Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών. 11/11/2014. Αθήνα.
115. Συντονιστής και ομιλητής στο στρογγυλό τραπέζι με θέμα: «Η σιωπή στον Πίντερ». ΚΘΒΕ, Θεσσαλονίκη 21/12/2014. Άλλοι συμμετέχοντες: Μιχαήλ Μαρμαρινός, Έλση Σακελλαρίδου και Γλυκερία Καλαϊντζή.

116. «Ο μοντερνισμός του ρεαλιστή Τσέχοφ». Στο αφιέρωμα: Ο απρόβλεπτος κύριος Τσέχοφ. Παγκόσμια μέρα Θεάτρου. Βιβλιοπωλείο Οξυγόνο.  27 Μαρτίου 2015. Θεσσαλονίκη.





Share:

Αναγνώστες

Translate

ΣΑΒΒΑΣ ΠΑΤΣΑΛΙΔΗΣ / SAVAS PATSALIDIS

ΣΑΒΒΑΣ ΠΑΤΣΑΛΙΔΗΣ / SAVAS PATSALIDIS

CURRICULUM VITAE (CV)/ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ

Critical Stages/Scènes critiques

Critical Stages/Scènes critiques
The Journal of the International Association of Theatre Critics

USEFUL LINKS/ ΧΡΗΣΙΜΟΙ ΣΥΝΔΕΣΜΟΙ

ARTICLES IN ENGLISH

ΤΡΕΧΟΥΣΕΣ ΚΡΙΤΙΚΕΣ / ΕΠΙΦΥΛΛΙΔΕΣ-CURRENT REVIEWS (in Greek)

ΔΗΜΟΣΙΕΥΣΕΙΣ ΓΕΝΙΚΟΥ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝΤΟΣ (FOR GENERAL READING)

ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΑ ΑΡΘΡΑ (SCHOLARLY PUBLICATIONS--in Greek)

Περιεχόμενα

Αρχειοθήκη ιστολογίου

Recent Posts